热烈蓬勃 元气淋漓的艺术世界
孙博文画作呈现了一个热烈蓬勃、元气淋漓的艺术世界，在展厅欣赏原作尤其震撼。他的作品多采用竖式构图，尺幅巨大，连天接地，远观具有强烈的视觉冲击力，近看有笔墨有细节，耐看耐品。
▲《乘月天水合》
144cmX361cm
2001年作
释文：高树晓还密，远山晴更多。淮南一叶下，自觉洞庭波。
▲《水底日升波自沸》
797cmX144cm
2000年作
释文：平生野然无拘束，万里长空自在天。彩墨倒于宣纸上，任其纵横任其染。
清代画家恽南田说：“作画须有解衣盘礴旁若无人之意，然后化机在手，元气狼藉，不为先匠所拘，而游于法度之外。”孙博文正是这样一位“解衣盘礴”的真画者。他的作品可以用传统画论来解读，应物象形，随类赋彩，气韵不凡。尤其在构图、设色方面，既有传统中国画的技法，也接受了西画的表现方法，临见妙裁，大胆落墨，体现了画家强大的融合感性和理性的能力。
▲《朝云春梦》
222cmX96cm
2002年作
释文：春烟含翠贯山川，墨游石上流清泉。声声鶗鴂报芳菲，柳拂红云遂微寒。
古人讲“山水畅神”，孙博文这批山水画充盈着色彩和气势，给人以想象的空间和余味。他的画往往由诗意生发，承继古代绘画中的“诗意图”并且有新的开掘。如他的《胡天飞雪》表现岑参诗作《白雪歌送武判官归京》、他的《雪浮云端》表现祖咏诗作《终南望余雪》的意境。孙博文的作品也可以放到中国画现代变革或当代水墨的语境中去观察，注重色墨融合和视觉张力，有着强烈的表现性，是这个时代的产物。
▲《 胡天飞雪》
361cmX144cm
2001年作
释文：北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开。
▲《 雪浮云端》
361cmX144cm
2001年作
释文：终南阴岭秀，积雪浮云端。林表明霁色，城中增暮寒。
孙博文是辛亥老人孙墨佛玄孙，北派山水画大家孙天牧曾孙，文字学家蒋维崧弟子。正如其名“博文”，他博采众长、博闻多识，有文人修养、文脉积淀。从“汝阳真人”“汝阳山馆”“充实之谓美”“格物致智”等印章，能看出他的胸怀和追求。他的画作多题有自作诗，不拘平仄，自出机杼，也很有味道。如“天地匡庐地为案，老翁写画难得闲。题首孬诗学李杜，不要工整只求禅。”“平生野然无拘束，万里长空自在天。彩墨倒于宣纸上，任其纵横任其染。”（续鸿明 中国文化传媒集团期刊中心总编辑、《艺术巿场》杂志主编）
▲《日出东方》
123cmX579cm
2002年作
▲《山水四屏》
500cmX144cm
2000年作
画家简介
孙博文（1938——2003），名九学，字博文，号汝阳山人，1938年出生于山东莱阳穴坊镇西富山村，辛亥革命老人、中央文史研究馆馆员孙墨佛（曾任大元帅府参军）玄孙，北派山水画大师孙天牧曾孙，师从关友声、黑伯龙、王企华、陈凤玉诸先生。1958年考入山东艺术学院，1963年毕业，毕业后主动奔赴莒南县文化馆从事基层艺术文化的组织和教育工作。1978年，孙博文离开莒南回到故里莱阳，最终定居青岛。1979年，孙博文拜莱阳籍著名画家崔子范为师，将崔子范简笔大写意花鸟画技法移用到山水画上，从而开始自创山水新貌。后又研习张大千先生泼彩泼墨画法，融合创新，独成一家。
孙博文先生一生致力于中国画的探索和创新，集诗书画印于一身。作品无论是巨幅大构，还是斗方小品，均笔墨雄健，气势磅礴；画面率真自由，流光溢彩；特别是晚年创作了大量宏篇巨制，尺幅之大，数量之多，完全突破了正常的观看路径和思维模式；题材之丰富，用色之绚烂，又完全颠覆了中国山水画的历史积淀和传统概念。孙博文先生的艺术成果是很特殊的，他对中国画大写意传统的发展做出了突出贡献。
2002年5月，孙博文先生在北京军事博物馆举办个人书画展，受到了新闻界、美术界的关注。
2020年11月12日，“淋漓华章孙博文艺术展”在中国美术馆开幕，一批孙博文大尺幅的作品展现。让观众进一步认识这位生前不求闻达，画坛了解不多的画家。
2021年6月6日——17日，“淋漓华章孙博文艺术展”在山东美术馆再次呈现，集中展出孙博文生命晚期的中国画作近60幅，并围绕此次展览连续召开三次学术研讨会，先后有近百位专家学者，从全国各地赶赴山东美术馆参加此次研讨，这在山东美术馆乃至全国都是史无前例的。
