在中国传统节日端午节即将到来之际，“只此云居”——中国名家美术作品展于2022年5月31日在济南市美术馆隆重开展，为广大观众献上了一场精彩的中国画视觉盛宴。
由于疫情本次展览没有举办开幕式，但依然吸引了众多省内外艺术名家、广大美术爱好者以及媒体记者到美术馆参观。展览现场，观众络绎不绝，各具特色的美术作品带给观众美好的艺术享受。张望、张宝珠、张志民、曾先国、高云生等参展艺术家现场与嘉宾、观众一起观看作品，分享了自己的创作经验以及对中华传统文化创新发展的理解和思考，充分体现了艺术家们的责任感和使命感。
展览共展出中国画作品70余件，是七位艺术家的代表作或近期新作，他们的作品聚焦中国画的发展与创新，一方面展现艺术家们的笔墨生活和写意人生，另一方面启迪人们思考传统笔墨与当代生活之间的关系，推动中国传统艺术的创新与发展，让生活启迪艺术，让艺术装点生活，实现物质生活与精神生活的高度统一，体验和感受“只此云居，写意人生”的美好生活方式。
张望先生在采访中提到，“只此云居”这个展览集合了山东和全国的一些著名艺术家，他们大都在多年的艺术探索中做出了自己独特的成绩。此次展览的策展理念之一是推广科技与生活、艺术与康养的结合，实现科学养老，而这也是艺术家义不容辞的责任。此次参展作品是他于疫情期间创作的新作品，反映了他对本次展览主题的认识和理解。通过这些作品，可以看到他对人生、社会、生命的新思考，以及他在艺术手法和水墨语言运用上进行的新实践。希望通过本次展览可以和大家进行更加深入的交流，进一步推动康养和艺术的融合，对中国绘画发展作出积极贡献。
张宝珠先生在采访中谈到，本次展览的举办，给了大家一次很好的学习机会，可以带动年轻人对中国画传统的热爱。鲁晓波的作品体现了中国画传统的功力，张志民、张望的作品中有新的思想，体现了他们对中国画的创新和发展。他认为画中国画一定要接近传统，离中国画传统更近一些，应批判地学习和接受西方绘画，吸收了以后再加到中国绘画里面。现在中国在世界上的威望不断提高，很多外国人也在学习汉语，这显示了中国文化的博大精深，所以艺术家们更应重视中国绘画传统，把中国绘画研究做到极致，师古与师自然并重，创作出更多有益、有温度、有高度的绘画作品。
张志民先生在采访中谈到，本次展览很有意义，他专门为展览创作了《外师造化》《抗倭英雄传》。这两件作品激发了他研究和创新的欲望，体现了他对中国山水画的新思考、新探索。在形式上，他先用泼彩泼墨的方法，营造出画面氛围和气势，形成一种抽象的艺术语言，然后再反复观察、思索，最后找到新的创作灵感，达到了自由的创作状态。在内容上，他将一些中国文化的符号和中华民族的情结，包括历史事件和故事等画到山水画中，在随意的泼墨泼彩中，增强山水氤氲间的深层文化内涵，从而实现艺术创新和探索。他认为艺术家不能重复自己，应该不断寻找创新的灵感，进行艺术创新和探索，从而使自己的艺术生命变得更长。艺术生命长了，人的生命也就会更长，因为艺术是可以不断延续的。
曾先国先生在采访中提到，本次展览集中展出了7位步入中老年的艺术家的作品，希望通过艺术走入老年人生活的方式，实现科学养老，用艺术不断丰富老年人的人生。退休后的这些年，他不断到各地写生，深入生活，获取营养，实现了作品面貌和个人风格的新转变。在笔墨的锤炼和塑造上，更加注重笔墨本性的实践和探索；在笔墨的延伸上，更加注重中国画的表现性的拓宽，从而使作品更具时代感、更接地气。这些作品中，他摒弃了过去一些过于写实的技法和内容，用中国特有的大写意的方式，使作品具有更丰富的笔墨语言和延展性。他希望通过作品向观众传达出自己对美的理解、创造和实践。
高云生先生在采访中提到，这次展览集中展出了鲁晓波、张望、王天胜、张宝珠、张志民、曾先国和他的作品。作为这些老艺术家的学生，他策划和举办了本次展览，旨在通过展览进一步思考在全球性老龄化加剧的形势下，如何推进老艺术家的艺术之路，如何发展老年产业和老年事业，如何更好地对待老年人，让老年人活得更幸福。本次参展的艺术家都步入了60岁，生活中出现了或多或少的波动，他们也在不断思考如何将艺术事业做得更好、更前卫、更具创新性一些。所以，他希望通过展览给大家一个启蒙，让大家知道怎样才能把我们的生活建设得更加美好。他认为本次画展的主题“只此云居 写意人生”，和我们每个人都有关系。
济南市美术馆行政负责人徐琳在采访中提到，今天上午开幕的“只此云居”中国名家美术作品展，共展出了鲁晓波、张望、王天胜、张宝珠、张志民、曾先国、高云生等7位艺术家的作品。展览中既有墨色酣畅、笔法精湛的传统绘画，又有对当今社会进行思考的当代水墨作品。这次参展的作品内容非常丰富，具有颇高的学术价值，展览主题“只此云居”更体现了当代生活方式的新创意和新想法，欢迎广大观众来济南市美术馆看展。（来源：济南市美术馆济南画院）
