“云深处——高云作品展”今日在南京大学美术馆盛大开展

出品人

策展人

进入展区，迎面而来的便是一片蓝灰色，典雅内敛的氛围衬托出“花非花”版块的“理想伊甸园”。花非花版块展出了高云先生创作的女性题材作品。该部分聚焦于女性题材作品，其中包含了《魂系马嵬》、《对话安格尔》、《梦》等其最受关注的系列。

女性题材是自古以来艺术家们的心头之好，而高云的重心并非放在人物的外形刻画上，虽说，在这些作品中，各种女性的气韵无疑已得到展现——无论是身抱乐器的艺者、戏鱼弄花的女子、还是用古典语言转译自安格尔的西方女性———坚毅、柔美、清秀、大方、端庄、高雅，不同的形式刻画已经非常完满。但从更高的层面来看，他描绘的绝非仅仅是画面中的“女性”，高云先生试图借以人物、画面与场景的精心构建，营造出对“真、善、美”之无限追求，人物成为一种载体，作品是他与观众交流的一种方式，画面有限、尺度有界，但理想之远，意蕴之深，心之所向，无可计量。

这是一个特别的版块，时空上回到了当下，展陈上更趋于当代。这里展出了高云先生创作的《新疆写生》和《都市行者》系列。以平行的视角描绘身边的人物。这是一些既熟悉又陌生的人，往往擦身而过的缘起或只言片语的一面就成为了一世的永别。作为时空的匆匆过客，于世界，我们渺小如尘，但正是如尘的我们，组成并构建了这个庞大的世界。一人一世界，一叶一菩提，我们才是最美的风景。笔墨当随时代，就从关注身边的人、温暖每一颗心开始……

高云先生以写意的笔触描绘了普普通通的人的普普通通的姿态，温暖清新，自然而然，没有丝毫的猎奇做作和技艺炫耀。他擅长以精准的形写鲜活的神，是藏技艺于内容的高手。凡画，只见内容不见技艺者，才是技艺的最高境界。

最后的单元是来到《连环画和邮票手稿》版块，原来艺术之旅的背后竟是像对待科学一样的严谨、繁琐、真诚、寂寞的储备。这也是这次展览“云深处”的核心所在。

连环画

连环画既是一个时代的记忆，也是一代人的精神寄托。当今知名的人物画家，大都曾创作过连环画，不少脍炙人口的名作留在了近现代美术史上，高云先生就是其中之一。他的《罗伦赶考》于1984 年获第六届全国美术作品展金奖，被称为“20世纪白描连环画的扛鼎之作”。高云先生用线得心应手，游刃有余，线质线趣既不乏“紧劲连绵”，又显现出“率略简易”，直抵“平淡天真”之境。

连环画作为连续叙事的绘本，联结着文学与绘画（艺术）。高云对文学的视觉诠释立足于刻苦的学习与深刻的思考中，并能将传统技法与时代要求完美结合，是在新时期全新语境下实现的中国传统线描艺术的新突破。所以，无论纵向延伸考量，还是横向研究比较，高云的作品都具有历史价值，值得尊重和研究。

本次连环画单元展出了高云先生最具代表性成名作《罗伦赶考》、《长生殿》等。

邮票

如意令版块另外的单元则是高云先生设计过的重要邮票，尽管是精巧、细腻的小尺寸，高云先生并无倦怠，他基于独特的视角和审美格调，通过自己的钻研、探索，将文人之心、历史文脉、人民情怀同艺术紧密融合，呈现了丰富的技法张力和独具一格的艺术魅力。

譬如1987年发行，获当年全国最佳邮票奖的《徐霞客诞生400周年》（3枚）、《梁山伯与祝英台》（5枚，2003年）、《京剧生角》（6枚，2007年）等等，各套邮票尺寸不大，但画面色彩鲜明、人物个性生动，展出的原稿中更是可见他的坚韧品质，构图、配色、线条配合尺度变化均有多次调整，细节中显露出精益求精的态度。连环画、邮票等都是贴近人民的艺术品类，融汇着大众的精神共鸣，存留着传统的文化基因。

艺术家简介

高云，1982年毕业于南京艺术学院中国画专业。一级美术师，政协江苏省第八、九届委员，第十届常委，全国政协第十二届委员。民进中央委员、中央监委。

曾任江苏美术出版社社长兼总编辑，《江苏画刊》主编，江苏省美术馆馆长，江苏省文化厅副厅长、巡视员。