艺术的巨匠 创新的大师 ——写在著名画家刘国松90华诞来临之际

作为美术史上中国现代水墨艺术的开山人物，从上世纪50年代起，刘国松先生就一直孜孜不倦的致力于现代水墨艺术的创新和发展。他在深入掌握中国传统水墨艺术的精髓，参以西方的理论和创作成就，从创作理念、材质、技法、题材等领域进行了大胆的创新并取得了骄人的成绩。

刘国松作为师承赵无极、朱德群等的艺术大家，在水墨艺术领域与吴冠中等学贯中西的艺术家惺惺相惜的“现代水墨艺术之父”，他成功的将中国艺术传统中的抽象美，在现代艺术手法处理下，推向更高的艺术境界，构成了一个既传统又现代的表现形式，既保留了中国传统艺术的精髓，又把握住了时代的精神，艺术成就为全世界艺术界所接受。在大半个世纪的创作生涯中，他的足迹踏遍世界，成为在国际上展出次数最繁、世界各国博物馆典藏作品最多、绘画名声最响的中国画家，为中华文化的传播交流起到了积极的推动作用。 

刘国松先生的作品，包含了对祖国大好河山的饱满深情。有皑皑白雪覆盖下的绵延雪山，有超然物外的宇宙太空，有水波潋滟的九寨风情……，每一幅作品，都蕴含着刘先生对于艺术、对于生活、对于人生的深刻理解和体验，也都成了刘先生艺术创作道路上一块块不可或缺的里程碑，成为诠释刘先生艺术创作理念的生动观照。

刘国松先生是一位先在国际上取得巨大成就，转而到国内传播现代水墨艺术的大师，其从上世纪80年代回故乡寻根，在全国各地举办巡回展，回青州故乡举办“魂归故里----刘国松现代水墨作品展”，并把多年的近百幅艺术精品捐赠给山东博物馆，在馆内创设刘国松现代水墨艺术馆、设立现代水墨艺术研究会，带领台湾现代水墨艺术名家多次在山东举办现代水墨艺术展，架构起了海峡两岸艺术交流的桥梁，艺术实践活动贯穿了祖国大陆二十世纪后半叶至今接近50年的时光。

  刘先生从八十年代初在大陆倡导现代水墨并成为大陆水墨艺术的风向标，更为其后延续到今天现代水墨艺术发展的引领者，为中国水墨艺术走向世界奠定了坚实的基础。

在刘国松先生的心目中，对于艺术的传承和发展有着自己独到的理解。他的作品，体现了突兀、梦幻、蜕变的特点，动、静不相克，奇变与单纯穿插，画面既厚重，亦轻盈（吴冠中评语）。

绘画的“冷和暖、动和静、传统和创新、现实和超现实、幻和真的对立统一，处理得如此和谐，叫人只能想到梦，但不是古人和外国人，是一个现代中国人的梦”（黄苗子评语）。

刘国松先生通过自己独具特色的艺术创作，在国内外建立了中国文化的新坐标，树立了中国文化的新自信。在刘先生的身上，体现着对国家、民族、社会、艺术的浓厚深情，他积近七十年艺术创作生涯于一身，在国内外倡导建立了现代水墨的艺术体系，为改革开放以来中国水墨艺术跻身于世界艺术之林做出了自己杰出的贡献，建构起了中国艺术的新传统，获得了文化部授予的“中华艺文奖·终身艺术成就奖”的表彰奖励，在国际上更是多次获得过大奖。

追随刘国松先生20多年来，自己陪同先生参加了多个展览，亲眼目睹了先生为现代水墨艺术的广泛传播而亲身例行的感人往事，亲耳聆听了刘先生在无数个场合对现代水墨艺术创作理论和实践的深刻诠释，自己在现代水墨艺术的道路上也从一个门外汉成长为一个有着一定艺术欣赏水平和积淀的艺术品经营者。

弘川美术馆成立后，刘国松先生亲笔题写馆名，并多次到馆里进行指导，亲自参与美术馆举办的现代水墨艺术展览，对美术馆的建设提出意见和建议，为美术馆的经营和发展给与了大力支持和指导。

 弘川美术馆现已发展为青州馆、寿光馆、济南馆、太原馆等多地、多家艺术机构，在现代艺术作品经营发展之路上一步一个脚印，取得了骄人的业绩，这与刘国松先生的关心和支持密不可分，在此谨向刘国松先生全家的关心和帮助表示衷心的感谢！

  在即将迎来刘国松先生岁90华诞之际，谨以此文向先生及家人致以深深的敬意和真挚的谢意，并祝先生艺术之树长青。（李国红，弘川美术馆馆长 2022年4月25日）

画家简介

刘国松，1932年生于安徽蚌埠，祖籍山东青州，1949年定居台湾。曾任香港中文大学艺术系主任，两岸多所重点大学及美术学院的荣誉教授，现任台湾师范大学的讲座教授。获得多项荣誉。