幽园清梦
——解析杨文森工笔花鸟画艺术
杨文森将自己的画册命名为“幽园寻梦”，幽园者，虽有人迹可闻，却己冷落萧条，幽园深处，寂寥、幽深，弥漫着神秘的气息，令人想起《聊斋》中倾颓的院落，林木扶疏，月影班驳。把幽园作为艺术表达的基本背景，一方面缘于画家敏感多情的内在气质，另一方面也是一种文化心理的追忆与传承，中国文人面对院落中疯长的花草树木，总有一种清冷的心绪与其境相谐，怅然追思，浑然忘我。从这个意义而言，杨文森的艺术追求显然有着坚定的艺术理性与深厚的人文底蕴。
《百花芳草》60x30cm 2013
幽园寄托了画家清冷、深邃、悠远古典情怀，西窗的花影，蝶舞翩跄后的香痕，柳絮飘落的春情，都仿佛一阔宋词，寓情于物，境由心生。杨文森在幽园的构造中表现出很强的造境能力，他己经摆脱了传统工笔花鸟的程式，以泼彩渲染等手法营造出强烈的艺术氛围，这种艺术手法的变革缘于画家情感宣泄的需要，这对当代花鸟画创作是一个启示。中国花鸟画有着追求文人逸趣的优良传统，即使是逸笔草草的文人写意，也是聊发胸臆的自然流露，花鸟画的表现技术固然重要，而画家胸中的情思才是绘画的本原，杨文森在绘画中寄托了浓郁的情思，月影下的独吟，花草间对故人的怀恋，西窗春风中的随想，都使绘画成为一种真正的创造，而不是简单的程式化表现。
《彩云之南》50×50cm
《方宅十余亩》68x68cm 2013
杨文森工笔花鸟的现代性是显而易见的，他在绘画中注重氛围的强化，色彩的强烈对比与大面积渲染都显示了画家的现代观念，《故园旧梦》中的画面分割，《幽园蝶舞》中的画面构成观念，都体现了杨文森的艺术匠心，他对传统无疑有着开放的理解，在创作中他不是执着于绘画的传统程式，而是手随于心，创造了更加具有艺术表现力与感染力的艺术语汇，从而完成了对幽园的艺术建构。幽园不是一个现实的存在，它是画家心灵的栖居之所，因而它的空间无比广阔，它在画家情感的笼罩下神秘而悠远，包容万千，杨文森自觉地寻找并完成了对一个心灵世界的建构，并以之创造了工笔花鸟的独特审美品格。
《风摇青玉枝》60x30cm 2013
《黄土人家》108x50cm
杨文森祖籍山东，生于内蒙，齐鲁地域的文化心理注定了他对传统文化积淀的依恋，而草原的生活经历又往往使其进入一种开阔、明澈的激情之中，那种文化的怀想与依恋，那种开放的激情，都交织于画家的幽园之中，成为画家创作中最有意味、最具艺术感染力的部分。
文森其人风格清雅，有古典书生之气息，如其生在明清，日观西窗花影，独享演园春色，也颇合今日之画境。幽园清梦，虽然只是今日的怀想，却也是生命的真实体验，是画家精神气质的折射，这种折射无疑也有着鲜明的时代特点，体现出独立的审美品格。（张荣东，艺术评论家 山东艺术学院艺术研究所）
杨文森作品欣赏
《农院深处有秋歌》68x68cm 2014
《荷气满塘》60x30cm 2013
《小憩》235×155cm
《六月清凉绿树阴》68x68cm 2013
《明湖七月水云间》60x30cm 2013
《秋色连波》68x68cm 2013
《陕北齐心旧居》108x50cm
《舞入千花何处寻》60x30cm 2013
《雨过春云》50X50cm
《只有香如故》40x65cm
《春兰着意在芳姿》50x50cm
《意彩陕北之一》108x50cm
《寻春》40x65cm
《一品芳菲万象容》68x68cm 2014
《昨夜白鹿原》50x50cm
《宜烟宜雨又宜风》60x30cm 2013
《云带水风香》68x68cm 2013
《平安行动》112x160cm 水彩
画家简介
杨文森，1972年出生，祖籍山东阳信，先后就读于山东师范大学美术系、中国美术学院国画系、中央美术学院郭怡孮花鸟画创作研究生班。现为中国美术家协会理事，首都师范大学李翔中国画高研班执行导师，民盟中央美术院理事，山东中国画创作研究院院长，山东省青年美术家协会顾问，第十一次全国文代会代表。作品二十余次参加全国美展多次获奖，并被中国党史馆、中国美术馆、中南海、人民大会堂、上合青岛峰会、驻港部队、南湖革命纪念馆、国外艺术机构等收藏。
