浮于深海 飞于清晨——著名画家宋丰光、宋飏父女联袂创作《同行》

和父亲合作绘画，宋飏这是第一次。

应大众书画专刊“约绘”栏目“同行”专题的邀约，这对画风迥异的父女得以同游碧海。

这幅《同行》，画面右下的深色岩石呈现典型的宋氏笔墨，水纹石纹，似与不似，铁钩银划，高古游丝，有股力量从礁石和水底升起，托举一片碧水蓝天。与之呼应的是左上和左下的小面积重色，画面因此稳住。大片泼洒的蓝绿，斑驳流转，其间如极光般闪烁的，是纯净又激昂的生命强音。

画面中军舰在前、民用客轮在侧后，大舰乘风破浪，小船追随护航。两艘船由宋飏操刀，算是父女关系的写照——你我十分不同，然而你愿引领我前半生，我愿守护你后半程。在浩瀚的海洋中，多么大的巨轮都显得渺小而孤独，怎能不相依相伴呢？两船色调清淡，偏于左上，几乎要隐身在环境中，然而它们依然是视觉中心，它们带着对自然和未知的敬畏，彼此照看着低调同行。“词整夜在海上漂浮，早上突然起飞”(北岛《同行》)，积累之后彰显，沉思之后放歌，艺术灵感在时机成熟时突然迸发，不用分你的还是我的。

这幅画迥别于宋丰光老师之前的作品，他的力量感和宋飏一直追求的静水流深，结合成非常现代的笔墨痕迹，超乎画种和国界，好比基弗遇见了米家山水，自适其志，无需多言。

“小时候很奇怪爸妈的那种状态——光画画，也不出去玩。后来我也体会到了专注创作的愉悦，就理解了他们。”宋飏说。

20世纪80年代，山东济南幼师家属院一座小小的蜗居，灯光经常亮到凌晨两点，那是燃烧在宋丰光、张锦平心中和笔端的艺术之焰。孩子睡熟之后，两人迅速切换到为画癫狂的状态，在宝贵的几个钟头里享受水墨天堂。屋子中间有橱子隔断，这一侧是画室，那一侧是卧室。孩子渐渐懂事，不灭的灯光与双亲的身影带给她奇妙的吸引，成为她目之所望、心之所向。

当同龄的小孩只会用线条涂鸦时，三岁的宋飏已经能画出相对清晰的形体了。宋飏七八岁时，爸爸妈妈正醉心创作日夜挥毫——这是他们30多岁的黄金年华，无穷的精力和创造力催生出大量的优质作品。有一天，旁观者宋飏突然也拿起笔，运用正面勾线加平涂、反面衬墨等方法，在高丽纸上创作了一幅《老渔翁》，有人，有水。四年后很随意地拿去参加全国双龙杯少儿书画大赛，获了银奖。

她当时也不曾想，水、鱼、船这些印记会一直存在于她的创作中。那时候，宋飏梦里都是美好的图画，或许是父母的墨香浸透了她的睡乡。

艺术之家也是寻常人家，牵挂、纠结一分不少。当年宋张两位画家努力创作，一为艺术，二也为责任。如今已过花甲的他们常常感慨：“我们从小接受的是正统甚至刻板的教育，很多东西不一定对，比如中国式谦虚。在那个年代，我们除了追求梦想，还有生计等问题迫在眉睫，太忙了，确实不太懂得孩子的需求，认为从小养成好习惯就够了，现在知道其实不够。”痴迷艺术的父母无法经常陪孩子玩耍，更多的是带她在画里看世界。有时爸爸也会带宋飏去天桥瞧瞧火车，其他的时候，宋飏会跑出去和小伙伴蹿高爬低，弄成个花猫脸回来，妈妈也不会责怪。

令父母欣慰的是，放养的宋飏成长为一个朴素善良、三观极正的孩子。后来她考取了山师美术学院，入学很久了，也没人知道她是本院教授宋丰光的孩子。四年本科、三年研究生(研究生为保送)，她每年都是一等奖学金，本科和研究生也都是省级优秀毕业生，后来就是创作、参展、获奖。

青春总要适时燃烧。不过那个留在教室默默苦读的女孩所追求的，从始至终都是个干净世界。有时也会有另一面呈现，她毕业展上“超女”系列作品大胆前卫、张力毕现，把流行元素做到不俗不媚，令人刮目相看。她曾经沉迷于细节，喜欢表达小情绪和小感受，后来逐渐抛弃杂念，力求用简单的方法画简单的东西，《海之蓝》《涧中鱼》《清河》等作品都是如此。而在生活中，她习惯把自己放到最不起眼的位置上，就如《同行》中若隐若现的游鱼，以纤弱之躯寻求属于自己的群体和乐园。

其实宋飏对绘画并无执念，生活不仅仅只有这些。

岁月有痕。那个穿着太阳裙的、幼儿师范最漂亮的妈妈，那个曾经带女儿去天桥看火车的爸爸都老了，但他们愈加闪亮，远胜当年小屋的灯光。比艺术更光亮的，是他们谦逊、包容的品格。

他们家有两排书架，传统艺术与西方艺术两两相对，毫不违和。两位老师在长期的艺术创作和教学工作中所形成的开放式思维，甚至远胜很多年轻画家。对于宋飏的创作，父母不以自己的标准去要求和限制，“她有自己的风格，很现代、很自由。并且大师有的是，足够作参照。”