画中有诗，诗中有画
——读孙博文先生的画与诗
诗言志,且传情,亦生趣。
画家孙博闻在挥洒笔墨中,喜欢在画面上题诗赋辞，以达“画中有诗，诗中有画”之境界。这也许就是孙先生笔墨耕耘四十余载的独特风格吧。
《山水四屏》
361cmX143.5cm
2001年作
笔者是诗画欣赏的门外汉，很难分清是何因素决定了孙先生的艺术风格和道路的抉择;亦难说明主客观条件是如何打造了他的艺术定势和审美追求。但是在欣赏孙先生的许多作品时，被“画中诗、诗中画”所深深地吸引了。就此，让我说点感受吧。我认为孙先生的“画与诗”可分为“言志”、“言情”和“言趣”三部分，现扼要说来。
《袖卷红云水上生》
143cmX360cm
2001年作
其一，诗与画“言志”，这一部分所占篇幅虽然不多，但他在山水花鸟背景下尽情书写，坦直地表达出个人的意志和信念，给人以强烈地感染。例如，在《青山松韵》画上的诗句：山壑脊薄自露根，孤身独立观世人；繁华阅历知多少，不改风骨到如今。此诗是借松喻人，以松的“风骨”示人挺立于世，艰苦奋斗。
《青山松韵》
359cmX145cm
2001年作
再如，那幅《求禅天地间》画上的诗句，读来也有深意:天作匡庐地为案，老翁写画难得闲；题首孬诗学李杜，无意工整只求禅。这里说的“禅”乃真理、灼见、学问也。孙先生在艺术道路上坎坷颇多，但他不管遇到多大困难,手中那支笔却紧握不放，苦心钻研直至今天。因此，他的画技纯熟老练，早已形成了独特风格。
《求禅天地间》
405cmX95cm
2002年作
还如，他在一幅《山水》画上题到：卧松听泉人间仙，撕破白云借笔砚；锦绣山河收眼底,半空泼墨写长卷。真可谓“老骥伏枥，志在千里”啊。孙先生时常表达这么一种意思:人生有限量,艺术无止境。他认为，只有不断地进取，才会求得品德高尚，艺术精湛，风格独特。
《天边云重似火烧》
360cmX144cm
2001年作
其二，诗与画“言情”。这一部分是孙先生诗画作品中的又一特点。在我通读其作时，觉得“情”字所占篇幅较大，在此亦举几例，如《孤儿泪》写道：长夜难眠被窝冷，嘶喊娘亲无人应；餐风食露满面泪，饥寒交加苦日争。是什么原因引发孙先生萌生此情尚不得而知。但是遇到难事思爹想娘乃是人之常情。从这首小诗里，我们也就知道孙先生是苦出身了。他以诗画铭记慈母深情，足见其孝道心地了。
《烟云万象山势雄》
358cmX144cm
2001年作
在另一首《倾吐柔肠于世人》中，进一步表达了孙先生的怀念之情。尤其是那首《慈母》诗，他把儿时的母教、别离写得有景有情，让人难以忘怀，诗中深情地写道：母亲陪读临窗前，一针一线多慈祥；雄心送儿白云里，披肩银丝笑夕阳。
《但愿人间意珠圆》
244.5cmX123cm
2001年作
孙先生除了怀念母亲，更忘不了引导他步入艺术殿堂的恩师们，有诗为证，《丈夫立身有如此》：吾与毛公常相依，指点笔墨传词诗；立身先树高德行，文品为营路可期。
《丈夫立身有如此》
121cmX243cm
2001年作
他在《师音》中又写道：相告师音信,老泪垂衣襟；南国红豆梦，可慰学子心。在孙先生的画与诗中，“言情”虽多，单因缺乏背景交待，故难深悟其意，在此亦就不便多说了。
《又见彩云归》
359cmX144cm
2001年作
其三，诗与画“言趣”。孙先生常以童心观察事物，因此笔下的诗画较有趣味，且看这首《纵横四海》诗：将军横行英气豪，腰间佩带八鞘刀；双手齐出泣鬼神，经年累月击波涛。他把蟹的特征、气质描绘出来了，生动而有趣。
《纵横四海》
70cmX70cm
2002年作
在另一首《蛙戏》中，他这样写道：塘中小蛙戏，出没却有致；自知功夫浅，不敢争水池。他观察生活细微，所以才写得出小蛙的这种特性。至此打住，不再赘述。
《敢为天下先》
70cmX70cm
2002年作
笔者和孙先生虽有深交，但因学识浅薄，实在写不出更深的评论文字，只能就此交差。若有谬误，深望教之。（徐本夫，青岛市文联原名誉主席）
世间已无孙博文 世人又见孙博文
去世十八年，光芒才涌现。
时代没有发现，历史不会忘记。
《山水四屏》787cm*143cm2002年作
画家简介
孙博文（1938——2003），名九学，字博文，号汝阳山人，1938年出生于山东莱阳穴坊镇西富山村，辛亥革命老人、中央文史研究馆馆员孙墨佛（曾任大元帅府参军）玄孙，北派山水画大师孙天牧曾孙，师从关友声、黑伯龙、王企华、陈凤玉诸先生。1958年考入山东艺术学院，1963年毕业，毕业后主动奔赴莒南县文化馆从事基层艺术文化的组织和教育工作。1978年，孙博文离开莒南回到故里莱阳，最终定居青岛。1979年，孙博文拜莱阳籍著名画家崔子范为师，将崔子范简笔大写意花鸟画技法移用到山水画上，从而开始自创山水新貌。后又研习张大千先生泼彩泼墨画法，融合创新，独成一家。
孙博文先生一生致力于中国画的探索和创新，集诗书画印于一身。作品无论是巨幅大构，还是斗方小品，均笔墨雄健，气势磅礴；画面率真自由，流光溢彩；特别是晚年创作了大量宏篇巨制，尺幅之大，数量之多，完全突破了正常的观看路径和思维模式；题材之丰富，用色之绚烂，又完全颠覆了中国山水画的历史积淀和传统概念。孙博文先生的艺术成果是很特殊的，他对中国画大写意传统的发展做出了突出贡献。
2002年5月，孙博文先生在北京军事博物馆举办个人书画展，受到了新闻界、美术界的关注。
2020年11月12日，“淋漓华章孙博文艺术展”在中国美术馆开幕，一批孙博文大尺幅的作品展现。让观众进一步认识这位生前不求闻达，画坛了解不多的画家。
2021年6月6日——17日，“淋漓华章孙博文艺术展”在山东美术馆再次呈现，集中展出孙博文生命晚期的中国画作近60幅，并围绕此次展览连续召开三次学术研讨会，先后有近百位专家学者，从全国各地赶赴山东美术馆参加此次研讨，这在山东美术馆乃至全国都是史无前例的。
