传统山水画历来讲求用笔墨语言表现丘壑和意境。20世纪不少前辈山水画家过分重视丘壑描写而忘掉笔墨情趣与意境，新时期以来，一些画家在回归笔墨传统时，又对丘壑和意境有所忽略。大中在实践中意识到山水画不能脱离对客观自然的观察和描写，又不能简单地停留在写生上。他把写生当作学习和体验客观自然的重要途径，乐此不疲地坚持户外写生。但他不是把写生视作是单纯地收集素材的手段，而是把它视为一种创作。也就是说，他在面对自然写生时，不拘泥于客观物的写照，强调表现主观感受，重视发挥笔墨语言的情韵；他在线的曲折变化中，在点擦皴染中，在水与墨的交融中，抒发自己的主观感情。他的山水画稿画出了南方山水的秀丽、温润，北方山水的苍茫、浑厚，也写出了他开阔的胸怀和在大自然中畅游的愉悦之心境。
1986年冯大中千山写生
大中画虎、画山水和花鸟很重视艺术的品位与格调。画，是画家抒发个人情感，并借以与大众交流的手段。让更多的人欣赏自己的作品是每一位画家所期盼的。大中画虎、画山水、心中想到大众，努力满足大众的审美需求，但他不迎合大众，不媚俗，而坚持中国画应有的艺术品格，坚持用自己的作品去潜移默化地影响观赏大众的思想、感情，提高他们的审美水平。黄公望在《写山水诀》中说：“作画大要，去邪、甜、俗、赖四个字。”画的格调高底虽与画家的技法、技巧有关，如用线、用墨以及章法处理是否恰当、得体，更与画家的人品与修养有密切的联系。大中的画在市场上走俏，可他并不因此追求作品数量而潦草作画；在艺术新潮汹涌澎湃之时，他不怕遭人非议“守旧”而改弦易辙，他坚持自己的艺术道路，不为“变”而变……画虎最易犯“俗”，如虎的造型徒有其貌和势，而无内在精神；又如过分强调凶猛的兽性，而忽略虎性具有与人类和谐、共存的一面……大中在追求形神兼备的同时，坚持塑造自己心中理想的虎的形象。
千山松树水墨写生 / 21×54厘米 / 1977年
和大中有过接触的人，都对他平和、谦逊的性格，对他勤奋好学、不断提高自己的文化修养有深刻的印象，他的人品和修养在他的作品中有自然的流露。这，大概是他的艺术创作保持应用艺术品位和格调的根本原因吧！（邵大箴， 著名美术评论家、《美术研究》主编）
千山松树写生草图 / 39×54厘米 / 1986年
松树速写
画家简介
冯大中，1949年生于辽宁，号伏虎草堂主人。第十、十一、十二届全国人大代表，中国工笔画学会原会长，中国美术家协会中国画艺委会副主任，中国画学会副会长，中国美术家协会理事，辽宁省美协副主席，国家一级美术师，享受国务院特殊津贴专家。
冯大中的作品《苏醒》、《母与子》入选《中国美术全集》；作品《苏醒》、《惊梦》入选“中国百年画展”及《中国百年画集》；有18件作品为中国美术馆收藏，另有数十件作品被国内外重要美术馆、专业机构及收藏家收藏。
