墨笔情深 千秋精魂——著名画家韦辛夷《稷下学宫》等大画解读

闭门即是深山，提笔就是修行。历时18个月，韦辛夷用中国笔墨重构意大利艺术巨匠拉斐尔的《雅典学院》，创作了巨作《吾问西东》，高达3.63米，宽达4.85米，描绘了50余位东西方圣贤，呈现了世界文明史上辉煌的“轴心时代”。

韦辛夷自述：穹顶之下，东西方思想界的巨人们在这里相聚了——依然是学术自由，共荣共生；依然是兼收并蓄，彼此平等；依然是滔滔雄辩，思想交锋；依然是春风化雨，水乳交融。……我用这样的方式，向您们致敬！向所有古今中外的大师们致敬！

画《稷下学宫》这样的大画，传统笔墨手法遇到了尴尬，单纯的线和墨根本承载不了如此大面积的体量，所以，就要变。

气韵有发于墨者，有发于笔者，而韦辛夷先生既发于笔也发于墨，墨中含骨，笔出筋肉，略带写实，略带明暗，按先生风趣幽默的个性，有点札记中那个荤素同席，日月同辉的意味。他将传统皴擦点染化繁为简，以简驭繁；将“用笔”与“用墨”有机统一，纯化水墨，成就了意境的构造与生发，无形中带动了人物画没骨法和线墨法的双向发展。这样一幅作品创作难度可想而知，正如韦辛夷先生所言：“多想少画，想好再画，画时不想，想时不画，每一笔都可能是好的，也可能是坏的。”知难而进，可谓壮哉！（美术报道）

《闯关东》以铺陈叙事为创作基点，以人物塑造为创作重点，以个性化的传情达意为创作要点。

该幅作品场面宏大、人物众多，要兼顾处理好主次、虚实、疏密、线墨等多重关系。通过对这幅作品的思考与探索，有如下几点体会：

（一）在选取典型环境方面，我把视角定格在山海关城门楼前，以体现“闯关东”的“关”字。为了真实的反映山海关的全貌，在创作第一阶段，于2011年3月专程赴秦皇岛山海关实地考察，掌握了第一手创作素材。

（二）在人物组合方面，我把人物分为三大组，中间一组面对观众，缅怀家乡；左侧一组背向观众走出城门；右侧一组就地休息，神态各异。这样布局不但层次分明，各组之间也相互联系。

（三）在构图方面，该作十分留心人物与环境的边缘剪影效果，从左至右沿人群头部有一条贯通左右画面的横向动态线，在这条线之下，是有规律的正弦曲线，恰好使面向观众的一组人物有向前的张力；使走向城门的一组人物有向内的冲力，吻合了主题的需要。

（四）在形象塑造方面，注重每个人的个性刻画，力求每个人都有鲜明的性格特点。为此翻检参考了大量的历史照片，创作始终注意营造历史的氛围。

（五）在情绪开掘方面，始终把握住这是带着希望的迁徙，不能画成绝望中的逃荒，这一点很重要。所以在细节上加上了整理书籍等情节以呼应主题。

（六）在笔墨运用方面，探索了一种既可以塑造又能体现书写性的技法，这种技法还可以重复刻画，能够深入表现形象和景物，同时还能保持水墨淋漓的特点。为此做了大量的实验，取得了较为满意的效果。

（七）在人物和景物呼应方面，始终注意到了人与景的虚实关系和有机结合，前景人物实处理，背景景物虚处理，又注意到了人与景物浑然一体统一在一个空间，使画面层次丰富饱满。

（八）在时代定位方面，我把该作定位在二十世纪初期，季节为冬春之交。因为此时正是一年里青黄不接的阶段，同时此时也是每年闯关东人数最多的时候。

总之，该幅历史画创作，遵循了现实主义创作原则，力求在氛围上、人物形象和人物关系的处理上真实客观地呈现那段悲壮的历史。（韦辛夷）