2021年是中国共产党建党一百周年，在中国共产党的领导下，全国人民协力同心，不懈奋斗，历经各种艰难曲折，战胜不同风险挑战，取得了社会主义建设和改革发展的伟大成就，谱写了自强不息的壮丽篇章。
画院作为中国特有的美术机构，自古以来，在传承中华艺术、推动美术发展中发挥着重要作用。新中国成立以来，在党的文艺方针政策指引下，全国画院建设取得了长足发展，美术创作也取得了显著成就。近年来，山东画院深入学习习近平总书记关于文艺工作的重要论述，在山东省文化和旅游厅领导下，山东画院以加强全省美术创作为要点，以满足人民群众对美好生活的向往为出发点和落脚点，以高度的文化自觉，坚定的文化自信，深入生活、扎根人民，创作了大量优秀的美术作品，并取得了丰硕的理论研究成果。山东画院精心策划的每年一届的文化高端品牌“山东画院年展”，创作团队由山东画院在职画家、特邀选聘和公开招聘的签约画家组成，集中展示了代表画家的美术创作成果，体现了当前山东美术创作的最高水准。
为展现山东画院美术家的创作实力和水平，现开辟“文以载道 守正创新——山东画院美术家系列”专栏，展示山东画院每一位画家的创作成就及丰富多彩的艺术世界。（山东画院）
雄犄顶破九重天，金牛奋蹄正小满
——青年画家刘扬以“新水墨”描绘“三牛精神”
春风非过客，遗彩五月天，红了樱桃，绿了芭蕉。《月令七十二候集解》云：“小满者，物至于此，小得盈满。”这一天，北方夏熟作物开始灌浆，尚未完全饱满，称之为小满；其后雨水日多，农耕渐忙，在传统中国，“麦粒饱满水稻插，蚕结新茧桑葚熟”，正是耕牛大展拳脚的好时节。恰值农历牛年小满，青年画家刘扬的“水墨三牛”初具形态。
初观画，便见三头黝黑健壮的牛扑面而来，仿佛立刻便会冲出纸面，风卷残云般狂奔而去。刘扬尝试使用“新水墨”的表现方式营造画面的叙事关系，仅黑白灰三色，用毛笔和排刷结合，不但细节丰富而细腻，层次繁复又分明；更奇特的是，通过光影与透视表现出了一种宏伟浩瀚、波澜壮阔的气势：虽只三头牛，远观却给人一种千军万马的感觉。
重庆神女峰写生
遥记三国名将张飞于长坂坡遣百余随从故布疑阵，以树枝绑马尾在林间来回奔驰，尘烟四起让曹操以为有大军埋伏，随即大喝一声吓得曹将破胆坠马而亡，不战而退百万曹军。
京剧有类似的艺术表现手法，武生身后仅几人摇旗走位，便代表了百万雄兵，将一场精彩的战局表现得惊心动魄，使观众看得酣畅淋漓、如痴如醉。
中国画中的“写意”同理，用简洁抽象的笔触可以同时表现出具体的“象”和抽象的“意”与“境”，这些都是中国古老智慧在艺术中的运用。刘扬的“水墨三牛”深得此理，更兼结合西方绘画焦点透视和光影明暗的表现手法，才能以三牛绘“千牛万牛”，三头牛如牛群中的将军，率领群牛冲锋陷阵，虎虎生风、威风凛凛。
正是：奔雷流火飞将军，踏破洪荒再腾云。
虎趣——中国水墨精品展在印度新德里举办，中国驻印大使张炎等嘉宾观展
近看细节处，居中是黄牛，左牦牛、右水牛，都各具特色、情态迥异。黄牛八字短角，牦牛S曲角，水牛新月弯角，不仅标志鲜明，即便同一头牛的两只角也绝无雷同。例如黄牛的左角重墨，涂得较满，右角就多留白，刘扬想要用墨色的浓淡来表现虚实相生相辅的辩证哲学。
能跨越五感方达艺术臻境。所谓跨越五感，就是能够在视、听、嗅、味、触五种感觉之间来回游走，通过某种感觉调动其他感觉。例如通过读文字眼前仿佛可以看到画面，听音乐似乎能闻到森林的清新，尝到海水的咸涩。三牛的毛发，黄牛毛如菊花绽放盛开，花瓣绵绵密密、繁复绚烂，能感到用手摸起来细腻柔软；牦牛毛由背而下整齐而厚实地一层覆盖一层，如夏日梯田中风吹麦浪翻滚，更如秋收后堆叠的草垛，层层叠叠、触手生温；而水牛毛短而稀，画中牛全身大面积浅墨亮光，感觉滑不留手。不但用笔墨画出了触觉，同时画出三种牛因不同的生长环境而进化出的独特形态。
北京恭王府展览现场
刘扬就是要探索用黑白对比在“新水墨”创作中达到一种平衡。
谈起“水墨三牛”的成型，一开始刘扬只想画一牛，目的是在著名画家李兆虬的指导下，尝试“新水墨”创作；后经山东画院院长、著名画家孔维克提点：习近平总书记在全国政协2021年新年茶话会上强调要发扬“三牛精神”，画一头牛不如画三头牛。于是在两位老师的引领下，凝聚时代精神的“水墨三牛”诞生了。刘扬十分感佩两位长辈老师一直以来在艺术上的教导和提携，孺慕之情、拳拳赤城。
所谓“三牛”是“为民服务孺子牛”“创新发展拓荒牛”、“艰苦奋斗老黄牛”；刘扬用牦牛、水牛、黄牛三种中国最典型的牛品种，分别代表这三种牛精神，它们浸润着“给予人者多，取与人者寡”的奉献精神，焕发着“敢教荒原成沃野，誓将沙碛变新洲”的开拓豪情，闪耀着“老牛亦解韶光贵，不待扬鞭自奋蹄”的勤劳品质。
“山花烂漫”展览现场之一
牛，是中国人民最古老的朋友，耕作、运输、战斗……从古至今都在为人服务；经过千年沉淀，也蕴藉着最深厚的哲学与艺术意涵。郭沫若称牛是“中国国兽，兽中泰斗”。
在虎题材绘画创作中，刘扬独辟蹊径，创造性地将佛教文化与传统虎画相结合，开拓出“重彩敦煌”形式的虎画，描绘出一个“自性清明”“安住无相”的异度空间。很多人不认同他的这种尝试，认为脱离传统，但他在质疑中坚持住了自我，建立了独树一帜的风格。或许是常沐浴于佛光普照之中，刘扬笔下的虎被认为过于温柔。相较于传统的凶猛威严，能将“百兽之王”画出一种娇憨呆萌的情态，不太像“大虫”，反而更像“大猫”，作者一定拥有一颗十分温柔的心，包裹着大爱，容纳着大海。
“山花烂漫”展览现场之二
画如其人，刘扬确实是一个温柔又谦逊的人，他的虚怀若谷让人如沐春风，尊师重道更是颇有古风。古言“强极则辱，慧极必伤。谦谦君子，温润如玉。”或许正是这种清风明月般的儒雅清朗和慈悲普渡的佛心大爱，才使他能将猛虎画得如此温柔可亲，这便是西格里夫·萨松诗中的“心有猛虎，细嗅蔷薇”。
不畏艰辛、不贪名利、不停进取、不断创新，又开拓树立自己的艺术风格，他的进步正因为坚持了的“拓荒牛”“老黄牛”精神。现今作为颇有名气的画家，他认为，艺术家应当为人民创作、弘扬主旋律，艺术不能只是居庙堂之高的阳春白雪，同样应当是处江湖之远的下里巴人。让不懂艺术的人也能被他的画感动，这是他选择职业画师道路的初心，也是他理解的“孺子牛”精神。
中国国家画院考察学习
小满是一年中最为生机盎然、充满希望的节气，万物小得盈满，美好恰逢其时。
年华正盛的刘扬，现在处于厚积薄发艺术成熟期、旺盛期，优秀的作品如雨后春笋蓬勃而出，也可以算是他人生和艺术的“小满”时节。
国家去年经历了一整年与疫情的斗争，党在今年完成了百年的奋斗历程，无论是一年还是一百年，所取得的成绩和胜利，在中华民族复兴的千年大业之中，都是处于“小满”的阶段，也正是最蓬勃旺盛、前途似锦的阶段。雄关漫道真如铁，而今迈步从头越。大国崛起，发扬“三牛精神”，不仅是实现人民富裕和民族复兴，也要肩负起更多的国际责任，为世界、为人类贡献力量，发扬新时代“牛”精神：温良恭俭，当仁不让！
作为艺术家，刘扬也谨以此画送上牛年最真挚的祝愿：
花未全开月未圆，人生最好是小满。（陈雅雯）
代表性作品
《落雪无声》刘扬180cm×97cm
《暖冬》刘扬180cm×97cm
《立冬》刘扬180cm×97cm
《黄河岸边》刘扬180cm×145cm
《隔世箴言》刘扬200cm×145cm
《慈悲无量》刘扬136cm×68cm
《重彩敦煌系列之慈悲》刘扬90cm×97cm
《康提的乌鸦系列之二》刘扬180cm×97cm
《东方欲晓》刘扬145cm×145cm
《水墨虎》刘扬180cm×145cm
《三牛精神》刘扬180cm×145cm×3
《舞》刘扬100cm×50cm×3
《新水墨虎之一》刘扬45cm×65cm
《新水墨虎之二》刘扬50cm×50cm
《新水墨虎之三》刘扬50cm×50cm
《新水墨虎之四》刘扬45cm×65cm
《新水墨虎之五》刘扬100cm×50cm
写生作品欣赏
《福建写生之一》刘扬33cm×33cm
《福建写生之二》刘扬33cm×33cm
《福建写生之三》刘扬33cm×33cm
《福建写生之四》刘扬33cm×33cm
《福建写生之五》刘扬33cm×33cm
《贵州写生之一》刘扬38cm×38cm
《贵州写生之二》刘扬38cm×38cm
《贵州写生之三》刘扬38cm×38cm
《贵州写生之四》刘扬38cm×38cm
《虎头写生之一》刘扬50cm×50cm
《虎头写生之二》刘扬50cm×50cm
《虎头写生之三》刘扬50cm×50cm
画家简介
刘扬，中国美协会员，山东省中国画学会理事，山东省美协花鸟画艺委会副秘书长，山东省青年美协主席团委员，山东致公书画院副院长，山东画院专职画家，国家二级美术师，艺术硕士。
2008年作品《隔世箴言》入选第七届全国工笔画展；
2009年作品《草原疾风》入选第七届全国体育美展；
2010年作品《隔世箴言》、《往生》应邀参加“百年百虎中国画大展”；
2010年作品《敦煌系列--福地》应邀参加中国文联、外交部在印度新德里举办的“虎趣——中国水墨精品展”；
2012年作品《落雪无声》入选“翰墨新象”中国画展；
2014年作品《暖冬》获首届“八大山人全国花鸟画大展”优秀奖（最高奖）；
2014年作品《立冬》入选“精致立场”全国第二届现代工笔画展；
2014年特邀参加首届山东国际美术双年展。
2016年获山东省泰山文艺奖。
先后出版《中国画名家·花鸟卷·刘扬》、《跟名家学技法——刘扬画虎》、《中国画名家名作精品集·花鸟画名家·刘扬》、《画虎名家——中国当代著名画虎艺术家精选作品集》。作品多次刊登于《中国书画》、《收藏》、《中国书画名家》、《中国书画报道》、《中国艺术市场》、《美术报》、《曦之书画报》等多家刊物。
