老子谓：“道之为物，惟恍惟惚。惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物”。
在刘明亮的画中，我看到了他对这些话的理解。我很早就断定：刘明亮能够在苍白的画布中获得一种非物理意义的极大的自由。那就是，在“物”和“象”之间，有一道绚丽夺目的彩虹！
《花卉系列·梧桐花》33·45cm
《花卉系列·月季花》33·45cm
这一彩虹，是超越物理意义上的自由艺术精神，是文化意义上的形而上之“道”。
在刘明亮的油画创作中，有一条清晰的脉络，即：物象——心相（象）——艺术之象。
在这里我愿意用“象”，而不是用“形”这个字来描述刘明亮的创作，是因为在我看来，他的画面，更多指向某种“心相（象）”——这种“心相（象）”，实际上是艺术家自由艺术精神的物化，其不同于贡布里希“自然——匹配”公式，因为明亮的绘画并非用概念图写自然。当然，“象”亦是一种“形”，但又有所区别，即“‘象’之与‘形’，既同且别。”也就是说，若以“形”论，重在形貌，而为物象，若以“神”论，则所重者在“象”，观象以昧道。
《花卉系列·桃花》33·45cm
既然，在“物”和“象”之间，存在着那道绚丽的彩虹，因此就不能再以简单的主客二分的观点来看待刘明亮的绘画，而应以“心物一元”的观点来解读。谈及“心物”关系，让我想到王履《畸翁画叙》中的论述：“吾师心，心师目，目师华山”，就此而论，其落脚点主要在“图真”，因为最后指向了“物”，即“华山”。不过，结合刘明亮的绘画，我更愿意对这句话做出新的反向解读，即由“华山”回到视觉（目），再回到心性的过程，如此，就跳出了简单的单向模式，进而体会到那种综合的、多元的、“非心非物，亦心亦物”的交融。
刘明亮的绘画，让我看到的恰恰就是那道“物”“象”间绚丽夺目的彩虹！（李九实，职业书画家，毕业于解放军艺术学院，曾随侯一民先生学习绘画）
《花卉系列·荷花》33·45cm
《风景系列·初春》33·45cm
《风景系列·初春》33·45cm
《风景系列·初春》33·45cm
《风景系列·初春》33·45cm
《风景系列·安徽查济》33·45cm
画家简介
刘明亮，1972年生，男，山东新泰人；1995年毕业于齐鲁师范学院（原山东教育学院）美术教育专业；2002年毕业于山东艺术学院，获文学（油画）硕士学位；2010年毕业于中国艺术研究院，获文学（艺术学）博士学位；齐鲁师范学院美术学院教授；中国艺术人类学学会会员，济南市美术家协会副主席；山东省美术家协会会员。
