山花烂漫·江山多娇
——李恩成 韩宏宇中国画新作展
主办：山东商报、大舜美术馆
开幕时间：2021年6月26日下午3:30
展览时间：2021年6月26日—7月6日
展览地点：大舜美术馆（济南市舜耕山庄弘舜阁一层）
细嗅花香 静听虫鸣
花鸟画作为中国画三大画科之一，近些年来相对于人物画和山水画的迅猛发展，它革新和发展的脚步显得迟缓而艰难。
多年以来我致力于中国花鸟画的研究临习与写生创作。当我面临众多优秀的传统经典花鸟画作品时，感到震撼与激动。但是花鸟画需要发展，对于传统可以膜拜但不能囿于传统，如何在继承的基础上，以自我的视角和感受画出符合这个时代的花鸟画作品，成为我努力和研究的方向。技法的继承和锤炼毋庸赘言，但如何发现和摸索出适合自己的技法去表现纷繁的物象，既不同于古人，又不同于别人，我以我法写我心，技法的形成非一日之功，前期的锤炼和对传统技法的学习会潜移默化地影响到你新的技法的探索和尝试，但生活的新鲜与多样又会刺激和碰撞出新的启迪和尝试，这样找寻的技法才不会是任性妄为的胡涂乱抹和故弄玄虚的求奇求怪。
《凝翠》180cmX180cm 李恩成
花鸟画的写生和创作的灵魂还是情感，“借物抒情、状物言志”为其特点，情从何来，是来自于个人的生活经历和人生观，世界观。我从小生活在北方平原的农村，篱落桑麻处，柳荫桃李下，还有阡陌纵横的稻田荷塘就是我玩耍和成长的天地，整日地厮混在村子的各个角落，闲花野草都是我的朋友，蛐蛐、蚂蚱、知了、青蛙都是我的玩伴，童年的时光过得悠长而开心。随着年龄的增长，开始走出村庄，天南海北的去看外面世界的精彩，从天真年少走过而立，走过不惑，前进的道路曲折坎坷，岁月的沧桑印证着成长和收获。如今的家乡已被城市的发展淹没，找不见那时的一砖一瓦，但记忆中的老家依然物阜民丰，儿时的歌谣“金滩头，银坝子，吃不穷的冷水沟”依然在耳边回响。我的花鸟画情感来源就是对儿时家乡故园美好童年的追忆，对芳草地的依恋，细嗅花香、静听虫鸣。关注自己当下内心的想法就是与时代同行的脉动，你用什么样的眼光看待世界，你的笔下就会自然流露出时代的印痕，对美好生活的无限憧憬和自我探索的信念就会更坚强。
花鸟画的写意性从来是不受技法约束的，工笔花鸟从形成之初，就是以写意的姿态亮相，新石器时代彩陶纹样上的花鸟鱼虫，汉画像石砖上的鸟兽花草，其高度凝练与极其夸张的造型已然把花鸟画的写意性定位，宋元精致工笔外衣包裹下的花鸟形象也绝非写实，其意象性初衷未改，徐渭的急风骤雨和八大的高古奇绝似乎把花鸟的写意性推向了巅峰，所以我认为现在靠繁密极工，描摹照片，几可和实景乱真的路子不可取，但严谨而不刻板，繁盛而有新意，工写互生，以情感为上的带有写意精神花鸟画创作是有意义的，当我们呼唤大笔大墨的大写意花鸟的同时，不能忽略和弱视富含写意精神的此类花鸟画创作在当下的作用和可持续发展的重要意义。（李恩成）
写意山水漫谈
《江山多娇》367x90cm 韩宏宇
（一）
中国山水画饱含着艺术家对于山川自然、民族文化、时代精神的深切理解与体悟，是艺术家将物象所内化并表现出来的至高的艺术境界。
写意山水画并非是对自然物象进行简单地处理，也并非是与工笔画完全相对的技法体系。
写意山水画以一种更为宏观的角度把握自然万物，强调意象思维的笔墨构成，把自然之景物作为表达思想情感与审美观念的媒介。一方面契合着自然存在的客观规律，另一方面又超越了外部表象，表达着艺术家对自然万物的独特感受与深刻理解。
《江山多娇》局部
（二）
写意山水画通过笔墨来表现审美情感与艺术意境。
南朝的谢赫于《古画品录》中提出了六法，并将气韵生动列为第一，其后是骨法用笔。
气韵的体现离不开具体的有形之物，但又超越了其自身的形象，艺术家所塑造的艺术形象结合了有限的生命与无限的精神。而气韵又是通过浓淡干湿、焦浓重淡清等特定的笔墨语言展现在画卷之上。因而笔墨逐渐从一种创作时所用的工具材料，逐渐发展为具有独特审美价值的艺术语言与表达方式。
中国写意山水画所表现的画面意境由笔墨所营造，二者相辅相成，不分彼此，以表达象外之象与境外之境。古人对山水画的用笔、用墨较为关注，但并未割裂二者之间的关系。笔墨不可分家，“笔以墨显，墨以笔生”一直是画家所秉承的创作法则。
笔通过墨来传达，墨又通过笔来显现。既是气韵生机的传达，又是审美体验的创造，二者相互依存。
同时，在传统水墨山水画创作中，除了“笔、墨”关系外，“水、墨”的关系也是密不可分的。墨离不开水，水也离不开墨。“以墨为体，以水为用。”是传统山水画创作的不二法门。
在一幅传统山水画中，因画家主观的控制毛笔中墨色和水分的比例，从而产生出浓墨庄重，淡墨清幽的笔墨效果，画面酣畅淋漓且变化万千，“水”与“墨”二者共同营造出传统写意山水画的丰富空间感与层次感。
《江山多娇》局部
(三）
传统的山水画将如何革新与发展，如何在传统笔墨意韵和追求写实性的审美需求间寻找一种突破与平衡，从而表达出时代的审美与需求。面对这些问题，在艺术追求上，还是要重视文化底蕴与人品修养。在艺术表现上，在尊重与继承传统的基础上进行富有个性的演进。
《江山多娇》局部
（四）
随着时代和社会的发展，题材的多样化与内容的多元化给予创作写意山水画更多的选择性，同时大型展览对于艺术作品的要求、尺寸及画材的改变、当代审美指向的转换，以及受众的审美需要在不断地更迭与变化等外部原因，都影响着当代写意山水画中笔墨的时代特征。
另外置于现代语境的发展当中，艺术家对事物的观察方法与感悟方式都发生着一系列的变化，因而当代写意山水画的创作图式、表现媒介、审美价值等方面都有着不同程度的延展与改变，从而拓宽了写意山水画未来的发展道路。（韩宏宇）
画家简介
李恩成，中国美术家协会会员，山东省青年美术家协会副主席，济南市美术家协会主席团委员，现供职于济南市美术馆（济南画院）。2014年荣获泰山文艺奖，2015年荣获济南市五一劳动奖章，2019年荣获第十三届全国美术作品展（第三届中国美术奖）银奖。
作品及评介发表于《美术》、《美术观察》、《中国美术》、《中国美术研究》、《中华书画家》、《中国书画》、《艺术界》等杂志。
韩宏宇，字子远，1980年生于济南，学习于中国美术学院山水画系。现为中国农工民主党党员、山东省青年联合会委员、山东省美术家协会会员、山东青年美术家协会副主席、大舜美术馆执行馆长。
（来源：山东商报·速豹新闻网）
