“这一次的创作中我们确实进行了一些新的探索，希望能把《杜甫》做成跟从前不一样的古装大戏。”在北京人艺2019年原创大戏《杜甫》中兼任导演、主演，冯远征在“累”之外，感受更明显的是自己身上的重任。
作为北京人艺年度首部原创大戏，话剧《杜甫》从题材选择到舞台呈现都一直备受瞩目。24日，该剧首次开放媒体探班，作为北京人艺的资深演员，此次兼任导演的冯远征无疑是台上台下最“忙”的人。
从古装化身“杜甫”参加排练，到坐回导演席，给青年演员说戏，一个动作，一句台词，冯远征带领他们不断地去找、去试，哪怕是一个音调，一个转身都不能一下带过，要找到最合适的表达。
身为人艺演员队队长的冯远征在这部戏中大胆启用了大量新人。冯远征透露，此次排演《杜甫》，他没有要求演员们写人物小传，取而代之的是在投入排练之前连读12天剧本，“每天两遍，也就是正式排练之前，我们全组一起念了24遍剧本”。
对于此番“通透”的“功课”，冯远征认为十分必要且有益。
《杜甫》剧本出自著名编剧郭启宏之手，在语言上既充满诗意又保留了古汉语当中的精髓，不少台词都如同带着韵脚。这样的台词对演员却提出了不小的要求，需要演员丰富的文学积淀和对台词的把控力。“把台词读透，一方面演员才能真正走进人物的内心，另一方面，这种熟悉有助于在舞台上更生活化的表达。”
冯远征坦言，此次排演《杜甫》希望有一些新的探索，“我希望尽可能去掉以往我们在古装大戏中的‘腔调’，代之以生活化的表达，拉近舞台与生活的距离”。
除了表演方式上的新探索，冯远征透露，在叙事上的大开大阖和舞美中的写意手法或许都将成为《杜甫》区别于北京人艺以往经典古装作品的标志。
提及此次的导演与主演身份，冯远征坦言很“累”，但他同时表示，自己此时正是“最有力量的时候”，“表演上比较成熟，有阅历，正是能带动年轻演员的时候”。
就在《杜甫》之前，北京人艺的年轻演员刚刚在话剧《古玩》中进行了一次全面的亮相，对于年轻演员的培养，冯远征一直非常“上心”，“现在是必须要做的事情，我希望通过这些传承，能帮他们形成好的健康的创作习惯”。
在《杜甫》建组之初，冯远征曾表示：“我想在舞台上冒一个险，我相信我们的年轻人可以，他们需要机会和压力，这能让他们迅速成长。”时至今日，冯远征已经没有了对“险”的担心，“目前看来，年轻演员没有给作品减分，他们的表现我很满意，我认为最终是能给作品加分的”。
