近日，《艺术前沿》团队一行在湖州采访了艺术家奚忠恕老师。
奚忠恕自2014年开始粉画创作，先前的不同经历为他后期的绘画创作道路做了铺垫，同时也塑造了他的心境。作品秉持现代简洁的风格并融入传统的元素，画面内容取材丰富。2014年后创作以树、丛林为主要题材，2019年开始关注建筑场景类题材创作。奚忠恕的敏感度是极高的，敏锐的洞察力令他对生活周围事物的观察更加细致，深谙自然与生活给予他不同的感悟。
“神与心会，心与气合，行乎不得不行，止乎不得不止。”奚忠恕认为美术创作来源于生活，身边的景、物、人是他创作的素材与灵感。粉画的创作题材非常广泛，艺术风格多样化，色彩丰富，画面表现力强，奚忠恕大部分作品以树林为题材创作，这与他的生长环境以及对生活周围事物的细致观察有密不可分的联系。奚忠恕笔下的树是具有生命力的，仿佛穿越至与古人交谈甚欢。他运用色粉笔的特性和技法，创造出具有空间感的画面效果再融入其深沉浓郁的用色方式，傍晚与凌晨的幽暗晦涩中透露着一丝光亮好似黎明前即将爆发又宛如能够捕捉到傍晚幽邃中的光亮，他将所见所想刻画得如梦如幻充满神秘气息，仿佛使人能够窥见他脑海中的神秘宇宙。
《蜀道古柏》粉画67×48cm 2024
奚忠恕《夜曲》粉画 156x120cm 2017
“我们传统文化对黑色是情有独钟的，中国人骨子里对“墨”就是有情怀在里面，它有一种亲切的历史感和神秘感。在黑色里面折腾，可以玩出具有强烈东方韵味的无穷效果。”关于对于黑的理解奚忠恕是这样陈述的。他喜欢中国传统文化，喜欢墨的变化与神秘感，黑色具有强烈的视觉冲击力，加上早年学习黑白木刻版画，他将版画的画面特点运用到粉画里，形成了焕然一新的效果。
奚忠恕作品以灰暗色调为主，他认为凌晨时呈现的场景更有张力，濒临曙光，一直以来他都在追求这样的效果。在继承传统粉画的技法的基础上，结合了中国文化的元素，创作出了代表具有中国特色的粉画作品。作品《天路》用灰色调表现黎明时的建筑场景，将近2年的时间才完成，现收藏于中国美术馆。高铁是中国的一张名片，代表了中国的速度。奚忠恕在画面中将冰冷枯燥的事物赋予诗意，含蓄地阐述画面更深层次的意义。
奚忠恕《天路》粉画148×118cm 2019
奚忠恕《晨晖》粉画150×110cm 2023
作为一名美术教师，谈及教学理念，奚忠恕认为美术教育不应该只教技巧，更应该有对生活的表达。在教学过程中，奚忠恕引导学生如何看待生活中的美，提高审美能力，因为美而获得在生活中的幸福感。教学是他的责任，绘画是他的爱好更是他生活中不可或缺的一部分，在创作的过程中，奚忠恕同时兼顾教学以及家庭，将绘画完美地与生活契合在一起。
《运河岸边》粉画48×68cm 2022
奚忠恕 《乌兰晨光》 98×137cm 2021
粉画的包容性强，关于创作风格，奚忠恕正尝试改变，在表现技法和形式语言上进行突破。艺术创作并非易事，是一场内心与世界的对话，更是永无止境的探索。
奚忠恕部分作品欣赏
《富春江之二》粉画67×47cm 2022
《富春江之六》粉画67×47cm 2023
《西行日记之二》粉画148×116cm 2021
《西行日记之五》粉画 66×47cm 2021
《三人行》粉画148×118cm 2021
《听风》粉画60×80cm 2023
（来源：艺术前沿 Head of Art）
画家简介
奚忠恕，浙江湖州人，中国美术家协会会员，浙江省美术家协会理事，浙江省水彩画家协会理事，浙江省美协综合材料绘画艺委会委员，浙江省第24届“春蚕奖”获得者，2014年作品《还林》获第十二届全国美术作品展“获奖作品提名”；2019年作品《天路》获第十三届全国美展第三届中国美术奖银奖；获第三、四届中国粉画展入会资格奖。2020年入选浙江省文艺名家孵化计划；被评为2020年度“南太湖本土高层次人才特支计划”人文社科领军人才。
