她是中央美术学院中国画学院成立以来第一位免试入校的研究生，也是中国画学院山水系的女教师。她擅长画山水兼得花鸟人物，画作别具一格
一幅幅充满想象力的画作描绘出游乐园般的自然界，每一笔都带着作者的柔情与遐想，呈现出她对于中国水墨的研究和创新。艺术家王子锟将所见、所思和所感贯通融会，构筑成一种超越现实的山水意境。
9月22日19:30海南卫视《艺术与岛》栏目，主持人丛薇与艺术家王子锟展开了一场对话。
——编者按
《艺术与岛》栏目制片人、编辑、导演
主持人丛薇
中央美术学院中国画学院副教授王子锟
丛薇对话王子锟
王子锟的作品超越了中国画山水花鸟的分类表达，她将“工与写”的笔墨融通起来，创造出一种“与天地相往来，与自然相会心”的意境。她试图用多角度、多维度打开一个娱乐园般视角的自然界。
《宝船》
138×69cm
纸本水墨2021年
丛薇：这幅画中的山石与飞禽花蝶交相呼应，看起来飘逸空灵，这是你的创作风格？
王子锟：是的，这幅作品曾在保利个展中展出，属于比较有代表性的《宝船》系列。我希望在整个画面中加入一些灵物，比如树石、花卉、鸟禽等，让它有种堆叠感，从而作为山石意象的一种幻化，我在创作时也试图表达这种空灵静谧的画面气息。
《宝船》局部
138x69cm
纸本水墨 2024年
《宝船》是王子锟于2021年创作的水墨作品。宝船上状貌的山石叠印着多种图像，亭台楼阁，云气水波，花卉蔓草，布幔纸鹤，由此构成不同景物的非现实关联，如在意识的流淌之际行笔，在空间的穿行之时造像，在堆云叠翠的同时也叠印了自我的心理情绪，遂成一方方可以意会、不可理辨的奇幻之境。
《排排》
359×100cm
纸本水墨 2023年
丛薇：这张大尺幅作品中的青绿山水和花鸟相互交融，给人的感觉自然、舒服、和谐。
王子锟：这幅作品的创作初衷是在一个不那么具象的平面上体现出空间的转折，通过我们所熟悉的树石、湖石、青绿山水、叠幔或彩色布条的缠绕、披挂，在画面当中呈现出山峦叠翠的感觉，让它产生一种在山水之间的流淌感。整幅画远看高低错落，其实是换了一种物象去表达和定义山峦的概念。
《梅花轿》
40x127cm
纸本水墨 2023年
丛薇：在你的作品当中我感受到了年轻人将自己的心态与传统艺术融为一体，这很不容易。
王子锟：绘画更多的是一种思想意识层面的表达，怎样让你的经历、所思所想、所关注的点、生活中所出现的物象呈现在自己的画面里，这是我们需要思考的。
王子锟以女性艺术家独特的视角将帷幔、红绳、花卉等细小的实物利用并置、拼贴的手法重合在一起，构成了自己的世界。她的画给人以丰富的遐想空间，引领观者进入了一个幻化的世界。
丛薇：这幅作品中的山石和牡丹花呈现自然，仔细观察下面还有小鸟的羽毛，你惯用的红线也穿插其中，这种画面比例你是怎样处理的？
王子锟：从观看的角度它是一个反比例结构，我将花无限放大，屋子在画面中反而显得很小。在刻画的时候整个笔法和墨法都要弱化，色调处理上用了淡淡的颜色和水沁的方法，看起来就不那么突兀。
丛薇：你在构图的时候是先设想好还是一切都在生发过程中进行？
王子锟：我的创作是从来不画构图的，心里大概有一个想法，铺上纸就开始画。创作的时候有种思想放飞、意识随流的感觉，在这种意识流里面不停地把物象进行叠加。
《小麦哲伦星云》
37x67cm
纸本水墨 2024年
1984年王子锟出生在山东淄博，从小就对传统艺术有着浓厚的兴趣。2004年她从中央美术学院附中毕业，2005年以全国专业第一名的成绩就读中央美院中国画学院并获学士学位，2009年免试推荐为中国画学院公费硕士研究生，2012年她获得硕士学位并留校任教。
丛薇与王子锟写生作品
王子锟具有优秀的艺术禀赋，在中央美院的学习和教学中，她注重深研经典、参悟画理，从临摹入手掌握法度，以大量写生通达化境，在“工与写”两种传统绘画体格中穿行，形成了以山水画为主兼擅花鸟、人物的综合能力。
丛薇：子锟，画中国画讲求“人文双修”，画画也是修行的过程，在这个过程中要学习笔墨。我看了你的作品，没骨、写意、工笔、写实等内容都包含其中，你是怎样将它们融合在一起并且自然地呈现于画中？
王子锟：艺术拥有绝对的自由，你可以在云朵上钓鱼，也可以在水里行走，这种思维的广阔性、在纸上的诉说性是完全没有界限的。我希望能够把所看到的、感受到的事物融于画中，并尝试将没骨、小写意、渲染等表现方式相叠加，最终让整个画面达到和谐、统一。
《它山》
138x35cm
纸本水墨 2021年
丛薇：你是中央美术学院中国画学院山水系的女教师，画山水的女画家毕竟还是少数，当时你学这个专业有什么考虑？
王子锟：我在大一基础部学完之后就开始分专业了，当时没有太多的考虑和纠结，因为在读附中的时候画了很多人物作品，到了大学之后感觉山水没有那么系统地涉猎过，而且它的厚重感值得我细细地去体会，所以义无反顾地学了山水。
王子锟个展《叠像》
丛薇：你已经举办过很多次大展，请你介绍一下展览的主要内容。
王子锟：我前几年在保利时间博物馆做了一次展览叫《叠像》，它延续了我一贯的创作思维。我希望不同专业、不同事物、不同物像能够堆堆叠叠，或是在不同的观看方向产生相互的力量关系，它们互相重叠而形成一种新的、生动的观看视角，因此那个时候画了《宝船》《它山之石》系列。
《凝望》
70x35cm
纸本水墨 2023年
第二次比较大的个展是去年在荣宝斋做的，加入了《舟车》系列的很多作品。我希望通过展览题目《N观》让观者能够多视角、多维度在平面的画上感受到一个立体的关照物。《舟车》系列也是希望人们的生活能够慢一点，再慢一点，如同画画一样。
走进王子锟，我感受到她的艺术风格像散文般静谧而温润，让人回味无穷。所谓“笔有尽而意无边”，她用童话般的表达摆脱了现实自然的客观描写而追求意境与感情的抒发，这使我看到了年轻艺术家特别是一名女性艺术家的敏锐与才华。我从她的画作中感受到从容、自在、浪漫以及透出来的自信，仿佛看到了这片艺术之田中悄然冒出的一抹新绿。
（文/丛薇）
王子锟作品欣赏
《壁》
138x35cm
纸本水墨 2021年
《宫阙》
27x120cm
纸本水墨 2024年
《红色丝绒》
27x90cm
纸本水墨 2024年
《一眼成迷》
138x35cm
纸本水墨 2021年
《粹帘低垂》
68x68cm
纸本水墨 2023年
《点石成金》
69x69cm
纸本水墨 2023年
《心中的你》
65x50cm
纸本水墨 2023年
《一帘幽梦》
40X55cm
纸本水墨 2023年
《沙发系列》之三
30x30cm
纸本材料 2023年
《它山之石》
70x70cm
纸本水墨 2023年
《山外山》
69x69cm
纸本水墨 2021年
《和岛》
140x70cm
纸本水墨 2022年
《平衡》
35x70cm
纸本水墨 2024年
《游花》
180x80cm
纸本水墨 2022年
《它山》
138x35cm
纸本水墨 2021年
（来源：海南卫视）
画家简介
王子锟
本科、研究生、博士均就读于中央美术学院中国画与书法学院。
现为中央美术学院中国画与书法学院副教授，硕士研究生导师。
分别于北京保利、北京Fa艺术、天大美术馆等空间举办个展。作品被中国美术馆、中国国家大剧院、保利文化、荣宝斋、中央美术学院美术馆、香港艺术空间等单位收藏。出版《任运成象：王子锟作品集》《叠像：王子锟水墨作品集》等。
