范迪安 长江日报记者何晓刚 摄
“每次到武汉来，我都深深地感觉到武汉人文传统积淀深厚，感受到武汉的城市发展与所处的水系、湖泊、湿地等自然环境相交融的独特景观和城市文化品格。”7月31日，中国美术家协会主席、2024武汉双年展总策展人范迪安在汉接受记者采访时说，双年展主题定为“城市流体”，就是想努力和武汉这座城市的文化沉淀、文化肌理、文化性格能够形成更深度的关联。
范迪安解读：“城市流体”主题一方面以“流动”“流变”意会武汉所具有的水文化特征，另一方面强调武汉作为中部崛起和长江大动脉、长江文化带的中心城市，在文化、科技、环境、生态等方面所呈现出的活态性、多样性、创新性和可持续性。
从艺术的角度阐述城市流体
武汉具备鲜明代表性
从国内角度讲，上海、成都、广东、济南等地的双年展，都在努力打造属于自己城市的文化主题、艺术主题。范迪安表示，策展团队有信心将武汉双年展的主题打造成武汉特有的、争取更是独有的一个主题。2024武汉双年展主题“城市流体”这个“流”字和2022武汉双年展的主题“艺以通衢”的“通”字，其中蕴含着一定的延续性和发展性。
“我们放眼世界选择邀请的艺术家和作品，都在努力探讨流体的活性和能量，由此来构成武汉双年展自己的学术特色。”范迪安说，一座城市都有它的历史文脉，在新时代都在努力建构新的城市形态。武汉在城市建设方面朝向高质量发展的目标，城市的面貌可以说焕然一新。基于原有的三镇布局，结合科技产业的发展，形成城市的活跃生机。武汉的文化活动也非常丰富，既有近现代以来的历史文化街区建构，又有博物馆、美术馆这样的新平台，为市民提供了丰富的文化生活家园。
这届双年展的主题，旨在揭示和探讨城市转型变迁中“流”与“变”的动能意义。“实际上，‘流动’‘移动’的城市文化属性，是国际上许多大城市转型迭代的共同特征。在中国式现代化的进程中，以一个大都市为基点，从艺术的角度阐释文化的流动性和城市的流体性，武汉具备了鲜明的代表性。”范迪安说。
范迪安认为，每一个人从自己的日常生活角度，或者是对社会发展的体验观察，都会深刻感受到一个“流”字，这是今天整个社会发展的一种重要的能量。正是通过交流、流变、流通，构成了当下一种动态的社会发展的进程。也是一个“流”字，构成了人们的日常生活与艺术欣赏之间，对今天的生活感知与对未来的艺术想象之间，有了更多的互动。通过与艺术的互动、通过对艺术作品沉浸式的体验，让人的身心能够向更宽阔的世界敞开，得到精神的游历。所以，2024武汉双年展要围绕着“流体”这样一个既是物质的，但更是文化精神的概念来进行艺术的展示。
5个板块围绕主题打造
展示“流体”的文化内涵
2024武汉双年展在“城市流体”的主题之下，将设立“文脉探源”“边界交汇”“微光探寻”“未来编码”“生灵之境”五个板块，分别由孙振华、鲁虹、冀少峰，安德烈亚·德尔·古尔丘（意大利），孙冬冬、刘舒畅，新时线媒体艺术中心（CAC）：张尕、毕昕、曹佳敏，王乃一等国内外知名策展人进行展览策划，深入挖掘并呈现艺术的多样面貌。
范迪安表示，双年展策划也是一个小小的学术工程，既要围绕着武汉举办双年展的定位来思考，更要着眼于中国艺术和国际艺术在今天发展的一些新特征。“策展团队成员都是有经验的策展人，特别是年轻策展人，这些人直接深入到艺术创作现场，同时具有国际视野。”范迪安说，由此展开前期比较热烈的分析研判和讨论，最终形成了“城市流体”这个总主题和5个板块的分主题。
范迪安透露，双年展对艺术家的邀请、选择的作品，都是以“城市流体”主题为出发点，以学术的特征、特性、特色为出发点。从目前来看，2024武汉双年展邀请的国际艺术家将占比近40%。他表示，本届双年展无论是传统的绘画、雕塑、装置、影像还是数字媒体，甚至智能媒体，都是围绕着“流体”的文化内涵以及跟城市的关联等方面来展开，“策展团队对艺术家和作品进行了一次又一次的遴选，希望构成丰富多彩的展览形态，而主题又是武汉独有的”。
在探索未知世界时
艺术能激活创造性思维
如何使一个当代形态的艺术展真正具有开放性、可观赏性、可理解性？范迪安认为，需要在艺术作品的选择、作品的审美观感、展览的导览导读等方面来下功夫。
范迪安认为，展览所选择的作品，既是艺术家创作者的个人感知体验，也是在探讨当下人们面对的共同的问题，比如“如何保护好生态环境？”“如何在动物、植物、河水、土壤等自然资源方面有新的人文关切？”等。这也为普通市民理解艺术作品提供了一个基础的背景。
“当代艺术跨越传统学科边界和固有形态的融合创新，使艺术语言呈现出表达的流动性、多样性，本届武汉双年展的作品更多以科技与艺术交融的面貌凸显出活力。但是，双年展毕竟不是科学实验室的展览，作品是作为一个个公共审美的对象来进行展示。”范迪安说，作品既要体现科技含量，还要有比较强的审美观感，在展示设计上也会注重将观众导入沉浸式的空间之中。据透露，在展览举办期间，武汉美术馆还将加大公共教育活动的投入，组织相关的学术讲座，通过丰富的导读、导览行动，让市民形成对艺术创新特征的认识。
范迪安提出，希望市民能够在展览中感知到时代生活的变化。通过欣赏、阅读展览作品进一步打开自己的感受力、理解力，并通过理解艺术创新来提升文化创新的自觉，更好养成创新思维。“我不认为每件作品都能够被人读懂或者完全被接受。但是当艺术在探索一个未知世界时，特别是想象一个未来世界时，它总能起到激活创造性思维、发挥更多想象力的作用。”范迪安说。
（来源：长江日报-长江网）
艺术家简介
范迪安，中央美术学院教授、博士生导师。现任中国美术家协会主席，北京市文联副主席，北京美术家协会主席，中央文史研究馆馆员，中国文艺评论家协会顾问。曾任中国美术馆馆长，中央美术学院院长，全国政协第十一、十二、十三届委员。
