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对话顾文璟:那些不确定的地方才是我作品里的“主体”

来源: 文化视界 2024-08-03 07:54:58
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对话顾文璟:那些不确定的地方才是我作品里的“主体”

对白dialogue

90x70cm

布面丙烯

2024

艺术家顾文璟的作品总是扑面而来一种令人感到鼻腔毛茸茸的尘埃感,仿佛某个午后,闯入记忆中的场所,房间的光线中弥漫着闪亮的灰尘,旧物如故。她总能在历史的集体印记与个人的私密时光之间找到一条微妙的通路,在她“梦核”般的记忆图像中拼凑着一种日常的疏离感,童真的欢乐与时空错位的荒诞并置。如同巴什拉的构想中,深广意识可以悠游于“梦想场所”。让我们用采访的形式,来进一步了解她的创作。

对话顾文璟:那些不确定的地方才是我作品里的“主体”

⽆题Untitled

尺⼨可变

收藏级摄影微喷

2023

01 记忆与留白

采访者:能否请您简要回顾一下您的艺术之路?是什么促使您选择了当前的艺术创作方向?

顾文璟:虽然从小学习画画,但是刚开始做艺术时一直在用摄影、影像创作。近几年重新开始有了架上作品。对艺术创作的方向的选择一开始是,被那种影像的魅力吸引到了,后来逐渐找到了自己最喜欢的方式。

对话顾文璟:那些不确定的地方才是我作品里的“主体”

⽆题Untitled

尺⼨可变

收藏级摄影微喷

2023

采访者:您的作品中经常提到“记忆”与“留白”这种概念在您的艺术实践中具体是如何体现的?它们对您的创作有何重要意义?

顾文璟:我觉得是对时空的感受造成了这些,一个图像,尽管它并不难被确切地展露,但那些隐秘的东西更是我想表达的。可以说那些不确定的地方才是我作品里的“主体”。

对话顾文璟:那些不确定的地方才是我作品里的“主体”

solitude II

90×70cm

布⾯丙烯

2024

采访者:在您的创作过程中,是否有特定的艺术理论或哲学思想对您产生了重要影响?您是如何将这些理论融入到您的作品中的?

顾文璟:其实没有太多的理论影响,不过可以参考亨利柏格森的时间绵延说,作品中也蕴涵了一些对时空维度的看法。以我的创作来说,我觉得直接把理论融入到作品中是个没什么意思的行为,也没有必要这样做。更多的是我个人受到理论的影响或者启发后,在创作时就有些概念可能会潜移默化地投射到作品中。

02 媒介跨越的背后

采访者:您在不同媒介(如绘画、摄影、影像等)之间自由穿梭,这种跨界实践是出于怎样的考虑?不同媒介在您的创作中扮演了怎样的角色?

顾文璟:没有想过跨界这个问题本身,其实是因为个人经历的原因,就开始使用这个媒介去创作了。在刚开始艺术创作的时候,其实受到了很多外界的影响,让我特别焦虑,这包括同龄人的影响,主要是我家人的影响,因为家人也从事艺术创作,而且我的性格又一直是比较听劝,容易妥协的那种,这些指导一来,就导致我根本没法按自己的意愿画画,我会觉得这好像不对。

对话顾文璟:那些不确定的地方才是我作品里的“主体”

在抽屉里

In the drawer

100×80cm

2023

布⾯丙烯

对话顾文璟:那些不确定的地方才是我作品里的“主体”

Just Kitchen 2

50×60cm

2023

布⾯丙烯

但当时正好已经在学摄影了,我觉得影像的东西特别吸引我,就干脆选择这个这个媒介开始了,然后我才发现我自己真的想做的作品是什么,之后就没有人可以干扰我了。

摄影和影像可以说是我对创作理念的践行,但是画画是我过去擅长的东西,它重新为我所用以后,这些图像本身就更有成长空间,我非常坚定。

对话顾文璟:那些不确定的地方才是我作品里的“主体”

北京哥特  Beijing Gothic

80×53.3cm

收藏级摄影微喷

2023

对话顾文璟:那些不确定的地方才是我作品里的“主体”

北京哥特  Beijing Gothic

80×53.3cm

收藏级摄影微喷

2023

对于我来说可能是我尽力做到没有区别地去理解,并且没有区别地去展示。在这样的预设下,这两种创作的方式呈现出气质的差异和一些有意思的冲突就被直白地显现出来。

03 物品、时光和空间

采访者:在作品《宝玉的世界》中,您以红楼梦为背景而创作,这部魔幻邪典影片是怎样展现了宝玉在循环扁平世界中的困惑和焦虑,以及对自我存在的怀疑呢?

顾文璟:这是一个以文学作品人物的视角切入的世界,影片中可以看到,宝玉和周遭的人物虽然共处但是无法交集,无法产生作用。以及这个影片中,宝玉自身对痛觉、喜悦、恐惧的感知都非常延迟,这些都指向,这部片子主角自身与环境的相容非常不真实,甚至为了维持假象,有点僵硬。

对话顾文璟:那些不确定的地方才是我作品里的“主体”

对话顾文璟:那些不确定的地方才是我作品里的“主体”

宝⽟的世界  Bao’s Island

16:9单频录像

13min

2021

采访者:《石景山失乐园》、《北京哥特》这样极具有地域性特征的作品,您是如何构思并创作的呢?

顾文璟:简单来说,这几个都是关于北京城市的作品。因为我的生活,城市景观是我特别喜欢关注的对象,城市里面的东西大多都是有目的地在出现,我觉得这就像人物,本身具有自己的属性,这些物品与时空的关系就更加明显了。

对话顾文璟:那些不确定的地方才是我作品里的“主体”

⽆题Untitled

尺⼨可变

收藏级摄影微喷

2023

对话顾文璟:那些不确定的地方才是我作品里的“主体”

⽯景⼭失乐园

Shijingshan Lost Paradise

尺⼨可变

灯箱

2021

04 图像独立的目标

采访者:在最近的作品中,您总能在历史的集体印记与个人的私密时光之间找到一条微妙的通路,这种“梦核”般的记忆图像是从何而来呢?

顾文璟:以前作品的主题性可能比较显著,但我比较想会去弱化这种主题性,所以可能现在的作品看起来有点像是这样。但它还达不到我最理想的呈现,我比较希望这些图像再独立一些,最好完全是无头无尾的,但是看起来又有点似曾相识就很好。曾经写过一句话比较能形容这些图像的来源:“常常思虑不明的时空,就像为一场我没有参与的聚会的散场而伤感。”

对话顾文璟:那些不确定的地方才是我作品里的“主体”

I will always find you 

布⾯丙烯

100x80cm

采访者:在您的作品中,色彩貌似是一个很值得注意的话题——不管是阴郁的还是明亮的,似乎都像是笼罩着一层雾霾一样。这方面是否也您的有意识控制呢?

顾文璟:可能我有一些比较喜欢的色彩,一般不会太跳脱。这也可以说是有意识控制了吧。

对话顾文璟:那些不确定的地方才是我作品里的“主体”

the summer place

布⾯丙烯

80x80cm

2024

采访者:对于未来的艺术创作,您有哪些新的想法或计划?您希望探索哪些未曾触及的领域或主题?

顾文璟:一个是上一个问题说的,弱化主题性,或者是主题的存在更含蓄一点。还有就是我自己最近比较想关注一些历史中的典故,其实传统文化一直比较吸引我,古人有很多“离谱”的事情,这也属于对不明时空的向往了,不过这是一个比较长期的创作计划,还得慢慢积累。

(来源:绝对艺术)

艺术家简介

对话顾文璟:那些不确定的地方才是我作品里的“主体”

顾文璟,1999年生,现居北京。2022年毕业于清华大学美术学院摄影专业,获学士学位,现为清华大学美术学院硕士研究生。曾参加青年艺术100年度展、艺览北京、巴蜀青年摄影季等展览。获奖如第八届济南国际摄影双年展优秀作品奖、丽水摄影节艺术扶持基金荣誉优秀展览作品等。

个展:

2023“哪也不去——顾文璟个展”——北京798第零空间

群展:

2024“影视诗“三个单元计划展览——厦门红顶当代艺术中心

2024“多元“青年艺术家群展——北京素画廊

2023艺览北京——北京展览馆

2023巴蜀青年摄影季“年轻的朋友来相会”——成都当代影像馆

2023青年艺术100年度展——北京嘉德艺术中心

2023Jingphoto北京影像艺术博览会——北京悦美术馆

2023“白天的房子”协力空间首展——北京798协力空间

2022沈阳国际在地影像节“和光同尘”院校影像展

2022第五届毕业歌夏季展——北京方圆美术馆

2022初次见面,后会有期第二届大学生毕业展——北京悦美术馆

2021万向启物“爆破”清华大学美术学院作品展——北京798zero零艺术中心

2021丽水摄影节——丽水丽水摄影博物馆

2020首届济南国际艺术双年展——济南济南市美术馆

2020第八届济南国际摄影双年展—济南山东工艺美术学院美术馆


[ 责任编辑:徐智勇 ]

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