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对话孙建平 | 风骨意韵画中留

来源: 文化视界 2024-02-17 10:54:18
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孙建平是中国写意油画领域的重要实践者和代表艺术家之一。他的作品既有对日常情景的关照,也有历史与现实的辉映和感怀,尤其是他对于民国知识分子群体思想、精神的传神写照,在当代画坛中确立了其独树一帜的表达。此外,他在人物和风景油画中赋予了传统文化中的书写品格,在书写与意蕴之间,在“有意”与“无意”之中,达到了一个崭新的艺术高度。

对话孙建平 | 风骨意韵画中留

《远眺厦港》65X80cm 布面油彩 2012年

中央美术学院油画系教授丁一林盛赞道:孙建平可以说是对中国写意油画史进行梳理的第一人,也是身体力行的实践者,他将传神、写韵、抒怀、达意等传统东方审美观念,植入油画创作之中,将自己的追求,与中国写意油画事业紧密结合。

对话孙建平 | 风骨意韵画中留

《文心傲骨系列--荷塘月色—朱自清》

200×140cm 布面油彩 2023年

一起来看孙建平分享他在“写意油画”探索道路上的精彩历程,以及他对于绘画技巧与绘画材料方面的独到见解。

采访者:作为“写意油画”艺术探索中最具代表的艺术家之一,您是如何看待“写意油画”这个概念的?

孙建平我们第一代留洋去学习西洋画的那些先辈们,他们在去西方的开始的时候,他们就树立了一个理想,要把西方的这种西洋画融进咱中国的血液。到现在我们很多画家都在遵循他们的这个文化理想,所以我们打出了“写意油画”这个概念,其实也是为了让所有的人都理解都明白,我们的油画不是完全西方的,而是融进了中国文化,融进了中国传统精粹的。

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《海口渔港》120X120cm 布面油彩 2023年

采访者:您在艺术探索道路上,是如何找到自己独特的艺术语言和表达方式的?

孙建平在这个学画的过程中,我遇到了我的一个老师,也就是咱们中国在西方成就最高的赵无极先生。因为赵无极先生他画画要让你注意大的东西,就不是拘泥小节。后来在包括我的写生,我的创作中,我都非常注意赵无极先生对我们的教诲:要注意画面的构成,注意画面的气韵,注意画面的呼吸,注意画面的韵律,注意画面的意境。这个可以说对于我的成长起到非常重要的作用。

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赵无极先生帮助修改的习作

《黄背景的女裸》60X50cm 布面油彩 1985年

采访者:如果要将您这六十余年的艺术创作实践经历进行阶段性的梳理,您认为可以分为哪些阶段?

孙建平可以说第一个阶段呢,是70年代,我开始自学油画,后来我在1978年进入了天津的美术学院,这一段的过程可以说是我的学习积累过程。另外在1985年,在中国的美术界出现了一个叫“美术新潮”的艺术运动,西方的各流派都一拥而来,我当时是比较喜欢梵高、蒙克他们这种表现主义画派,所以我在那个时期,可以说是画了一些这种画,这是我第二时期。第三个时期,就是我遵循赵无极先生,也就是老一代油画先驱们的教诲,要把西方的油画融进中国自己的血液,我们就打出了“写意油画”的旗号。

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《北漂系列:河南张建华 》

200x90cm 布面丙烯油彩 2005年

采访者:您为什么会萌生出“民国文人群体”这一创作主题?

孙建平我小时候在学画的时候,我就喜欢画英雄好汉,一画画一满墙,我就有这个情结。民国时期很多的我们的文化先贤,他们都喜欢聚会,在一块交流切磋。我就感觉我就喜欢这种场面,所以我就不断地画民国文人的这种聚会啊、集结啊这种场面。

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《新青年杂志的编辑们》

75X97cm 布面油彩 2003年

采访者:我们知道您非常热衷于游历山河,这些在外写生的经历对您的创作有何影响?

孙建平写生对于我的创作非常有影响,尤其这些年来,我不仅仅是着眼于风景写生,另外你看,我画了很多风景中的人物写生,这点是我和其他很多同道不太一样的。我就自己给自己出了一个题:风景跟人物怎么融合起来?怎么形成一体?经过这些年的写生,我画了那么多风景中的人物。写生以后,我从中受益匪浅,得到了很多经验,结果又把这些经验呢,反过来又融入到我的创作中,使我的创作有了更大的提高。

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《沂蒙系列-春草磐石》

80X80cm  布面油彩  2012年

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《文心傲骨:自然赋给我明眸 为吴大羽先生造像》

120X100cm 2023年

采访者:在七八十年代的中国,绘画材料还处于相对匮乏和不理想的状态,您当时在创作过程中是如何克服这些物质条件的困难的?

孙建平我们那一代人吧,对于材料可以说不讲究。一直到后来到了90年代,咱们中国的油画界出现了“纯化语言”的风潮,请进了意大利、法国的画家,来搞这个油画材料的学习班。我自己也在里边重新学习,才知道了很多西方油画的传统技法。但是我个人来讲,不允许自己有一种固定的模式,要敢于出新。

采访者:如今绘画材料的选择非常丰富,您在选择画材方面又有哪些独特的经验和建议?

孙建平我自己就总结,画家要画好一幅画,必须得有三个因素:第一个因素就是画画(时)自己的状态要好;还有一个就是画画得遇到好的景、好的模特;第三点就是咱们这个特别得心应手的材料,这个材料非常重要。我在法国我们几个朋友写生,当时也是(用的)凤凰的那些画布,还有一些颜料,当时我那批画画得都特别好。

对话孙建平 | 风骨意韵画中留

采访者:您是从什么时候开始接触凤凰画材的?有哪些产品给您留下了深刻的印象?

孙建平近十年来,我几乎总是在不断地跟凤凰组织的一些活动分不开,我也参加了凤凰画材举办的一些写生活动。另外在这个写生过程中呢,我也不断地尝试凤凰画材提供给我们的新的一些材料,包括这个油画箱,可以说是非常先进的设备。我们在用凤凰画材的画箱的时候,感觉非常自豪。

对话孙建平 | 风骨意韵画中留

(来源:Phoenix凤凰画材)

画家简介

对话孙建平 | 风骨意韵画中留

孙建平,1948年12月出生,天津人,1978年考入天津美术学院油画专业。1981年毕业于天津美术学院,1987年在本院攻读研究生,毕业获硕士学位,留院任绘画系讲师。1985年参加浙江美术学院赵无极绘画讲习班,1993年参加中央美术学院第七届油画研修班,1994年2月起担任天津美院油画系主任,2002年3月起担任天津美院造型学院副院长。现任天津美术学院教授,中国美术家协会会员,北京当代中国写意油画研究院副院长,中国油画学会理事,天津美术家协会常务理事。

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