十一月，是落叶与风的缠绵，是初冬唯美的诗篇。中国美术学院南山院区不大，一座圆形的建筑就是一整个校园，通过连廊把多个单体建筑连接，设计非常特别。校园一半是建筑，一半是自然。校园内最大的风景除了结构，就是随处可见散落的雕塑和爬山虎，成片的红色爬山虎爬满教学楼外墙，把单调的墙面装扮得艳红耀眼。透过教室的玻璃，我们看到年轻的学子站在画架前，用手里的画笔在画纸上尽情描绘。
沈浩，全国首届兰亭七子之一，一位备受关注的中青年书法家。自少年时，即师从刘江先生学书，在中国美院书法系求学，又得祝遂之先生真传，续沙孟海先生之正脉。在中国美术学院书法之路上跋涉经年，沈浩对先师之道感悟于心，同时广临诸体，博采众长，入古出新，形成了自己的书法风格。在教学中，他致力于国画、书法的教研和创作，拥有丰富的教学经验和深厚的学术造诣。
沈浩曾参加过多次省慈善联合总会组织的书画活动，给人的感觉是谦谦君子、温润如玉，呈现出人世间的祥和美好。书法是最代表中国文化的一种核心精神，它把精神迹化到笔下，迹化成我们的生活。书法在笔墨上构筑艺术，承载我们东方文化的人文历史以及历代书家的学养心性。不同的书家有不同的阅历、不同的文化内涵，因而其作品也会有不同的特点和风格，沈浩一直把学习书法看作是一个修身修心的过程，虽然书法篆刻作品获奖甚多，书名亦早已胜览江湖，但他甚少混迹其间，似隐士般沉下心在教学与创作中，一心一意营造心中的天地。
参与慈善活动，他认为是一种传承和发扬的行为，在遇到大灾大难时，老一辈的艺术家第一时间做出反应，慷慨地捐钱、捐作品，以此来表达一位老党员、一位老艺术家对受难群众的关心和对社会的报答之情，老艺术家们通过自身行动潜移默化影响和带动年轻教师参与其中，一代一代、以老带新，这种精神传递是很重要的也是应有的风范，是作为文艺工作者应有的觉悟和担当。
慈善是一种美，慈善的主题，古已有之，渗透在社会发展过程之中。在跟着老先生们从事公益慈善事业的过程中，他努力向老先生们看齐，以他们为榜样，培养自己的奉献意识，然后通过自己的行动再带领更多人去做慈善，为慈善事业做贡献，不断把慈善事业做好。
艺术创造美，创造出来的美要有人欣赏，需要美美与共，通过慈善活动展示艺术作品，汇聚社会力量，通过资源整合形成合力，共同去帮助需要帮助的人群。在和谐社会发展中，要提倡社会大众相互间的关爱，倡导高尚的品德，传递正能量，让社会更加美好。艺术家参与慈善的主要途径就是创作和捐献作品，在创作中努力体现作品的内涵，比如“大爱无疆”“同歌同泣”表达对受难同胞的关心关爱，都是比较直接的表现，通过书法、绘画或者印章的形式呈现出来。
对沈浩个人来说，不管是创作、研究，还是参与慈善活动，都极其认真，认真创作每一件作品，认真参加每一次活动，这种精神让人肃然起敬。他说他现在身上的一些光环不是光靠个人努力就能获得的，是社会和时代所给予的，要懂得感恩，时刻怀有感恩之心，在做好本职工作的同时，参与慈善活动、积极回馈社会这是毫无疑问和必须要做的事情。
艺术教育是开展公益慈善活动一种很好的形式，它能提升社会大众精神文明素质。他认为艺术教育是一种日常的慈善方式，在学校，艺术教育更多的是指导学生创作精品力作，培养精英的专业艺术人才，但在社会中，可以将艺术与慈善公益结合，通过慈善的方式传达社会美誉，让艺术教育、艺术创造提升人的心灵，减少人的痛苦。比如针对聋哑儿童、智障者的特定人群，可以用艺术教育的方式，逐渐地提升他们某一方面的能力；对自闭症孩子来说，也可以通过艺术教育的方式，让他们在接受美的教育，或者自己创造美的过程中逐渐地调试，逐步走出心里的阴影；对孤寡老人来说，可以开展艺术教育可以走进社区，走进老年群体，用艺术创作的方式，丰富老年群体的生活，让他们变得更快乐一些，更灿烂一点。
大爱无疆，希望全社会一起参与到公益慈善事业中，让更多需要帮助的人在慈善中感受到社会的关爱，希望艺术家的创作能够有更多人一起分享，美美与共，共同推动公益慈善事业不断进步发展。
（来源：浙江省慈善联合总会）
书法家简介
沈浩，1973年4月生于浙江杭州，现为中国美术学院副院长、党委委员、教授、博士研究生导师，中国书法家协会理事、教育委员会副主任，浙江省书法家协会副主席，西泠印社理事、副秘书长，教育部书画教育学会书法分会副会长。入选浙江省“151”人才工程第一层次人才、浙江省文化宣传系统“五个一批”人才。
