在我看来，西方人最先发掘了油画的工具材料特性，在西方文化史中，我们能看到很多经典的艺术作品。
《春》波提切利
《救世主》达·芬奇
《夜巡》伦勃朗
《人生的第一步》梵高
自油画传入中国以来，中国美术界一直都有“油画中国化”的要求。油画艺术怎么才能凸显其中国意韵，成为主体表现中国文化的一个画种，这始终是中国所有油画家努力追求的目标。
《美术》1956年第12期刊登“油画教学座谈会”纪要
1985年“黄山油画艺术讨论会”与会人员合影
1985年10月中国美术家协会油画艺委会成立
1995年文化部同意成立中国油画学会
2023年北京靳尚谊艺术基金会举办“中国油画的现状及发展趋势”学术研讨会嘉宾合影
中国人画油画，虽然运用的是油画技法来描绘对象，但更多的是通过油画语言表达中国人内心的情感或对事物的感受。我从小出生在内蒙古包头的郊区，祖上是从山西走西口到内蒙古的老户人家。父亲又是个教师，受他的影响较大，直到17岁时才到包头的铁路上班当学徒工人，所以我从小受的教育和在农村所接受的熏陶就是中国的传统文化。在我看来，中国传统文化在农村保留的是最古老和最完整的，人们就生活在中国传统的农耕文化或儒道释文化的价值观上。这个文化不局限在书本上，而体现在他们的生活、行事、为人、安身立命等各个方面。
《纯净的阳光》 杨飞云 2005年
《右玉兰天》 杨飞云 2012年
经典是靠文化传承来的。比如，文艺复兴是对古希腊文化的复兴，19世纪西方现代美术是对文艺复兴又一次的传承，然后才创造了20世纪西方现代艺术中马蒂斯、毕加索等人的辉煌。所以，我认为当代艺术创作不能孤立的思考，它其实是后一代人对前一代优秀的人和作品做了对接和继承，而不是另起炉灶凭空做出来的。
中国文化里有很多优秀的东西，比如中国画论，它对我们今天油画的创作影响就很深。我17岁以前画过很多国画，后来画油画也只是在技法和材料工具上学习研究西方的绘画规律和油画表现，但画面表达的都是自己内心深层次的情感。
《自画像》 杨飞云 2015年
《万壑松风》 杨飞云 2020年
我之前有段时间特别崇拜文艺复兴时期的绘画，不过在同时期创作的《北方姑娘》画的却是一个中国经典的北方女孩，不仅画面大面积使用了传统的红色，人物佩戴的头巾和衣服上扎染的图案等元素，也都充满了典型的东方美学意味。
《北方姑娘》 杨飞云 1987年
《簪花仕女图》 杨飞云 2012年
《簪花仕女图》画的则是一个山西女孩，她穿着中国传统的红色衣服，背景是中国美术史上很经典的唐代仕女图。一个现代女孩和一个古典的唐代仕女，从形象和审美的时尚来看感觉并不搭，但她们放在一起整体美感却是完全匹配的，人物与背景和谐统一，营造出一种古典意蕴之美。我想，这与中国精神、中国情怀和中国文化的审美特点，以及油画民族化这些大的思路都有关系。
（文/杨飞云）
《簪花仕女图》周肪唐
（来源：美术杂志社）
画家简介
杨飞云，中国艺术研究院油画院名誉院长、博士生导师，中国美术家协会理事，中国美术家协会油画艺委会名誉主任，中国油画学会副主席，中央美术学院客座教授，意大利佛罗伦萨造型艺术研究院通讯院士，俄罗斯列宾美术学院客座教授，第十一届、第十二届、第十三届全国人大代表。
