顾群业
参展/作品
《太子龙》
50cmx20cm
不锈钢+铸铜雕塑
《龙》系列是2006年至今创作的IP系列作品。其中有招贴、雕塑、动画、游戏角色等。"龙"在中华传统文化中已深入人心，它有着不可动摇的形象。顾群业对“龙”这一文化意象进行重新认识并解读，成为他多年为之努力和探索的一个精神象征。
欣赏
《太子龙》多角度
“龙”将充满世人智慧的两个形象合二为一，这就是孙悟空和狐狸。孙悟空是人们心目中英雄的化身，他智多技高，在民间文化中寄托着忠诚、嫉恶如仇的寓意，代表了机智、勇敢、聪明、活泼的神明形象；而狐狸则富含我们俗话常说的“夹着尾巴做人”“一不小心露出狐狸尾巴”等等充满民间智慧的比喻。
艺术家履历
以“龙”为主题创作的作品获奖情况年表
•2006年，由顾群业原创，诞生于济南。
•2007年6月，参加了在山东省博物馆举行的《融•绘——2007九人视觉艺术对话展》。
•2009年7月，参加韩国釜山国际环境艺术节（BIEAF）。
•2010年7月，参加第26回大韩民国南部国际现代美术大展。
•2011年，参加釜山国际设计节。
•2011年10月，参加济州国际现代美术祭。
•2011年，动画短片《Heavy Cross》首映于山东电视台海外频道（泰山电视台）、山东电视台综艺频道等。
•2011年5月，参加中澳新媒体艺术对话展。
•2011年9月28日-10月5日，参展中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会（东莞）。
•2011年10月，参加山东首届影像展。
•2011年10月，参加My City 7 2011 City Face 全球海报创作邀请展。
•2012年9月，动画短片《Heavy Cross》，参加第五届山东青年微电影大赛并获得评委特别奖。
•2012年，动画短片《Heavy Cross》，参加澳门国际动漫节暨华语动漫影片展并荣获优秀学院动画短片大奖。
•2013年4月，参加第52届米兰设计周之东方设计周单元。
•2013年11月，参加第六届秘鲁国际海报展暨第二届秘鲁中国展。
•2013年11月，动画短片《Heavy Cross》，参加斯里兰卡“镜﹒境”影像艺术展。
•2013年12月，作品《龙》，入选2014NEW“FORM”国际平面设计探索展。
•2014年5月，作品《龙猴齐福》，参展第十届中国（深圳）国际文化产业博览交易会并获最佳产品设计奖。
•2014年11月，作品《影子的影子》，入选第五届济南国际摄影双年展。
•2014年12月，作品《太子龙》，入选手艺的温度——第八届中国现代手工艺学院展。
•2015年5月，作品《CROSS》，入选The 9th Asia Graphic Design Triennial。
•2015年6月，作品《龙》，入选第22届韩国美术国际大展并获奖。
•2015年9月，作品《Peace》入选北京国际设计周《2015城市•国际公益海报佳作展》并获佳作奖。
•2016年10月，作品《龙》入选北京国际设计周《2016当代国际水墨设计展》。
•2017年3月，特邀参加百度“启程”启动仪式，展示6件以《龙》为主题创作的作品。
•2017年12月，作品《I-NEED-U》入选第五届中国•山东国际网络漫画大赛作品展。
•2018年1月，参加香港国际授权展。
2023幻想王国
访谈
Q：您好，顾老师，请您谈谈创作题材与您选择表达的初衷。
A：作品的创作经历了漫长的周期，至今已形成了一个系列。最初的创作始于2006年，在这之前其实就已经开始在脑子里酝酿这个形象。这个形象主要来源于孙悟空和狐狸的组合，当然还加入了魔鬼的角、ET的眼睛等元素。如今这个形象不仅有雕塑、动画、互动装置等艺术形式，还被铸造为数字藏品，曾经成功的销售过两轮，均在几秒钟之内就被抢购一空。目前正在由我的学生开发一系列的艺术衍生品，这也源于我对“艺术融入生活”的一个认识：就是艺术要想走进百姓生活，只有通过商业的渠道。
Q：请您谈谈“龙”题材的理念阐释和您想赋予的价值。
A：可以说，目前我所做的一切都源于我对这个世界的认识。比如“世界是一体的”，“系统是结构化的”。我的作品之所以不拘于形式、不拘于方法，正是因为这些认识指导了我的创作。从2017年开始，我以Creative Commons(CC)的授权方式把“龙”的理念共享出来，任何人都可以在保证“龙”的基本理念不变的情况下进行二次创作，也有权进行二次授权和经营获利。所有人都不需要向我支付费用，甚至不用经过我的许可。也是从这一年开始，我连续两年邀请60位艺术家围绕这个形象进行创作，名为《塗龙季》（原计划每年都邀请30位艺术家，把这个展览持续做下去，但因时间精力实在有限，只做了两届）。以期在核心理念不变的前提下，获得更多形象上的突破和多元化发展的可能性。
Q：未来您对作品有什么样计划和期待？
A：我希望“龙”这个形象，离开我也能自己运行起来。因为“龙”这个概念本身，就寓意着变化。六爻的爻辞就以龙为象征，龙是善变之物，以龙为象，就是要“明变化”。所以我希望这个形象可以不断生发，成长为一个体系。我之所以使用“成长”这个词，是因为在我设定的这个机制下，这个形象自己就具有了生命力，不再需要我个人持续不断的“创作”，当然这并不妨碍我继续创作，因为我乐意参与到它的成长过程中，我很开心能为它的成长做一些工作。目前这个形象参加过香港国际授权展，也出现在各大当代艺术展览中，并发展出了众多的艺术衍生品，它被印成T恤穿在了喜爱它的人身上，也被展示在众多公共空间中，获得了很多认可。我希望有更多人参与到这个形象的创作中来，使这个形象早一天脱离我的“管控”，获得独立的生命。
Q：创作至今，您目前对这个系列作品如何定义？
A：时至今日，这件作品已经不是传统意义上的“一件”作品了，它包含了围绕“龙”的形象的所有行为，并不仅仅是绘画或者装置的概念。在参加展览或者出版作品集时，经常会被要求填写作品的尺寸和材质，我通常都会填写：可变。因为这个形象，除了核心理念不变，其余都是可变的。它没有个人风格，没有唯一的材料，更没有“独特”的表现手法，有的是无限的成长空间。
Q：最后请您谈谈参加本次《幻想王国》展览的感受。
A:非常感谢美颂画廊主办的这个展览，我曾在2021年参加过美颂画廊的《洄游之路——中外艺术家交流展》。我之所以愿意选择画廊呈现我的作品，是因为画廊更直接的面向市场，包括画廊具有更聚焦更有针对性等特点，这些都是美术馆所不具备的。希望以后有机会继续参加美颂画廊主办的展览。
寄语
从媒介变迁到多元发展，如何探寻艺术的本真，让更多技术不断助力创新与蝶变，让艺术走向大众、走进生活是顾群业教授一直在思考的问题。他说，只有在开放、创新的理念引领下，越来越多的作品才会得到更为广泛的传播并衍生出更多的创意设计，文化创意产业才能够越走越远。技以载道、技近乎道，技术达到一定程度本身就是艺术。相信在数字技术的助力下，艺术创新将得到越来越充分的绽放。
（来源：美颂画廊）
艺术家简介
顾群业，独立设计师，博士生导师，山东工艺美术学院教授。享受国务院政府特殊津贴的专家。2018届HCII-DUXU（国际人机交互设计大会）中国副主席、中华国际科学交流基金会科学与艺术委员会委员、中国电视艺术家协会卡通艺术委员会常务委员、中国舞台美术学会新媒体艺术委员会委员。
