近日，每四年评选一次的国家级教学成果奖出炉，中国美术学院共获四奖，总成绩位居全国艺术院校首位。
新起点、新征程，如何再攀高峰？记者对话中国美术学院院长高世名。
记者：中国美术学院申报的四个课题，全部一击即中，有没有想过能全部获奖？四个课题是按照什么标准筛选报送的？
高世名：坦率地说没有想到过，是喜出望外、前所未有的，也是很不容易的，最重要的是获得了一个跨界破圈的教育界同行的肯定。为什么是这四个课题呢？教学成果奖它是非常综合的，它体现的是大学的办学思路、教学的改革，衡量一所大学的办学水平，是最重要的一个指标。所以我们在选题的时候，我们不做任何的投机和迎合。项目所涵盖的内容，都是中国美院这十年以来，真实在做的事情。并且不管获不获奖，我们都会沿着这个方式继续去深挖。
记者：本科一等奖获奖项目《以乡土为学院—扎根中国大地的艺术教育实践》，跟我们传统的下乡写生采风，有什么区别？
高世名：下乡采风，这是中国美术学院一个非常好的传统，就是让你去接触社会。但今天的年轻人不像老一辈，对这个乡土社会缺乏一定的感知。这个下乡采风课，它不仅仅是换一个写生对象，换一个写生场地。就像你可以画出一个模特，但是你画不出他的内心，你画不出一个村庄的悲欢离合、前因后果，这些实际上才是艺术。习总书记在2014年的文艺座谈会上强调，要坚持“以人民为中心”的创作导向。对于中国美院来说，就是以“乡土为学院”来落实。美院的学生不能只想着798，不能只想着双年展博览会，我们要思考日常生活中的艺术，百姓生命中的艺术是怎样的。我把它理解为，从素描到社会素描，强调的是社会的感知。
记者：《中国美术学高层次创新人才培养体系建设与实践》获得了研究生层面一等奖，其中突出的“中国美术学”是什么意思？
高世名：2006年的2月23日，时任浙江省委书记的习近平同志专门召开省委常委会，专题研究中国美术学院工作，他要求我们要“加快建设成为体现中国文化艺术研究和教学最高水平的世界一流美术学院”，这也是我们建设“中国美术学”一个最重要的价值支撑。比如说我们汉字文化研究所研究的汉字，一方面是古文字学，另一方面是金石学，还联通了书法、建筑、新媒体等领域，也就是说汉字打通所有学科，山水画也是一样。我们如何去把“中国美术学”跟中国的优秀传统文化这个主体建立起关系，有了这个就有了我们自己的文化本位。
记者：在做教改的时候，遇到过什么困难吗？
高世名：我觉得还是观念和意识的问题。因为对艺术家而言，实际上工作就是爱好，这是最幸福的方式。但是让他承担社会责任，推动社会创新，这是一种就是从修养之学到有为之学。所以在这一点上，我们这几个教学成果奖，其实是互相勾连的，目的是让学生成为对社会、对历史有感知的人。所有的教学改革，为的就是这个。
记者：打造“世界一流美术学院”一直是中国美术学院坚守的办学定位。到目前为止，甚至到未来，您认为这当中最重要的应该是什么？
高世名：我们一直在做的是要鼓荡起一种风气，让每一个学习艺术的这个孩子们、年轻人们，他们能够真正拥有大视野、大志向。无论是“以乡土为学院”还是“中国美术学”，它们真正呼应了总书记提出的哲学社会科学的三大体系：学科体系、学术体系和话语体系。我们一直在致力于构造一种中国自己根性、具有文化自主性的一种艺术学科发展、艺术教育的道路。新的价值也等待着我们自己去开启，未来值得期待。
（来源：中国蓝新闻 记者 季晓青 龚铭铭 付琳 姜伟 王文炳）
高世名简介
高世名，策展人，教授、博士生导师，现任中国美术学院院长。其研究领域涵盖当代艺术与社会思想、策展实践、艺术教育，策划诸多大型展览和学术计划，包括“与后殖民说再见：第三届广州三年展”（2008）、“巡回排演：第八届上海双年展”（2010）、“山水宣言”（2016）、“民族翰骨：潘天寿诞辰120周年纪念大展”（2017）、“未来媒体艺术宣言展”（2017）等，并出版专著《一切致命的事物都难以言说》《行动的书：关于策展写作》等。
