武千嶂的没骨水墨山水艺术，尽管从传统角度来看，自有其通透、虚实、阴阳平衡的妙处，尤其是在运笔上的刚柔并济，使得这种水墨山水作品给人印象深刻，从而形成了武千嶂自己的绘画风格和画面意境。但是，它又同大多数的水墨画一样，似乎传统痕迹过于明显了点，过于浓稠了点。
应该说，没骨水墨山水画之前就已经有不少人画过。作为当代水墨山水艺术，如何在传统的基础上有新的突破，这是一个值得研究的现实课题。当然，我们说突破，其实又是件非常不容易做到的事情。水墨画为什么要突破？至少对于现在的年轻人来说，包括水墨山水在内的传统意义上的中国水墨画，如果太过于在意继承传统，那么喜欢它的人就会越来越少。
我们虽然可以不必刻意迎合年轻人的喜好习惯，但是仅仅只是让上了年纪的人欣赏，毕竟不能持久，而且也不是我们所想要的结果。因此，中国水墨画在不失传统的同时，如果再多增加一些对材料的综合运用，以及采用新的装裱形式等，使得中国水墨画更具当代视觉效果，更适合融入到当代场景当中，这应该属于是个可以商榷的，也是值得探索的事情。
我们要想让中国水墨画这种形式在当下能够继续发扬光大，其顺应时代变化就是必须的。前些日子，我参加了亚洲地区的一些画廊举行的以水墨渐变为主题的学术研讨活动。我提出的观点就是，所谓的水墨渐变，关键在于不断的变化上，求变是在保留一些传统技法的前提下，要多增加一些当代艺术的元素和创作手法。中国水墨画不能象目前中国的传统戏曲那样曲高和寡，我之所以这么说，其中一个重要原因，就是艺术家的创作，不能完全忽视了当前跨区域跨国界的艺术市场的实际需求。其实，市场行情某种程度上也是检验艺术家艺术创作成果的一项可以参照的指标，它或多或少也是反应艺术家影响力的一个缩影。
比如，前些日子，佳士得（香港）举行了一场中国水墨画网拍，从拍卖成交的情况来看，许多传统的水墨画价格回落得非常厉害。与此同时，又有些增加了当代艺术创作元素和技法的水墨画价格在上扬。艺术市场的表现并不一定是水墨画创作的风向标，但能做到让更多的人去喜欢它，又是扩大对水墨艺术欣赏群体的基础。
不容否认的是，我所看到的武千嶂没骨水墨山水艺术，的确有它与众不同的独到之处。同时，它又不能止步于此，它是可以进一步创新和发展的，是可以不断变化的。我相信变化才能使武千嶂创作的水墨画更充满活力，才能让武千嶂这样的优秀水墨山水艺术焕发新的生机。
当然，艺术创作上的变化不等于推倒重来，变化是在保留应该保留的基础上，通过艺术家在水墨艺术创作过程中，能与时俱进地更好的融进具有当今时代气息的新概念和新技法，使当代水墨艺术在表现形式上，能够更丰富一些、更生动一些。总而言之，今天的学术研讨会，作为我的一家之言，过多的论及了水墨艺术创作的变化，也算是我个人参与研讨的一种意见。
（文/朱长元，来源：朱长元公众号）
作者简介
朱长元，资深媒体人、收藏家、独立艺术评论家、国际艺术经纪人。朱长元以独特的风格谈艺术创作和艺术市场，用可操作的角度讲述艺术知识和艺术趋势。
