文化视界网报道 11月24日，我们终于站在了“跬步与徘徊：隋建国 1974-2024”个展的大厅里。
9月29日，由青岛西海美术馆、隋建国艺术基金会主办的“跬步与徘徊：隋建国 1974-2024”在青岛西海美术馆隆重开展。西海美术馆由法国著名建筑师普利兹克奖得主让·努维尔（Jean Nouvel）设计，法国当今风景园林设计旗手景观设计师吉尔·克莱芒（Gilles Clément）共同参与打造。其定位于当代艺术，植根青岛当地的文化环境，自开馆以来便关注在地性。此次展览由乔·马丁·林·黑尔（美）与李佳担任策展人，是西海美术馆关注青岛籍艺术家项目的首场展览，亦是首次启用美术馆全部展厅举办艺术家个展，致敬艺术家与城市。此次展览作为隋建国教授50年艺术生涯的回顾，通过丰富的文献和作品，展现了艺术家创作历程的延续与转折。
1号展厅“时间咒语/无常”
我们步入展厅首先便可看到两件巨大的雕塑装置作品，一件是像地球仪一样随时间自转的大铁球，一件是白色的巨大骷髅。这两件作品既是展览的开始，同时也是结束。它们像是一个寓言，诉说着人生的闭环。它们在无形且厚重的时间中，划过每一个驻足的人的散碎记忆。
本次展览共有“时间咒语/无常”“生命激情1987-1996”“中国制造 1997–2005”“形塑时间 1992-2010”“具身之力-2008年至今”“跬步与徘徊：生命和艺术的历程 1974-2024”“尾声：壶与镜 2024”“后记：每个人都是自己生命形式的创造者”8个展厅，而包含这两件作品的1号展厅“时间咒语/无常”为此次展览定下了一条以时间为线索的基调。
4号展厅“形塑时间 1992-2010”
4号展厅“形塑时间 1992-2010”
每一展厅中的作品，既是隋建国教授个人思想的凝结，也是一个时代的集体映照。前4个展厅在历史的脉络中，不可避免地与社会、政治问题相遇。如在4号展厅“形塑时间 1992-2010”中，“时间”成为了显性的存在，《消逝的空间》展示了一堆冰块缓慢融化与蒸发的过程，《时间的形状》和《继续干》等作品展示了物体的周期性运动，它们为“时间”赋予了形象。
5号展厅“具身之力-2008年至今”
5号展厅“具身之力-2008年至今”
从5号展厅“具身之力-2008年至今”开始，作品从对社会问题的介入转向对雕塑本质探讨，在展厅二楼，隋建国教授于50年前临摹的一幅石涛的山水与《云山》比邻相望，画面上的题跋来自陶渊明的诗句“遥遥望白云 怀古一何深”，仿佛跨越了时间。
7号展厅“尾声：壶与镜 2024”
而在7号展厅“尾声：壶与镜 2024”中是隋建国教授近几年的新作，集中展示了其对于雕塑本体的领悟和探索，也是对“空”问题的推进。在这一系列作品中，有形的雕塑将无形的时间与虚空呈现出来，如同人的肉体与精神，在有形与无形间，在被塑造成为一个个独特的个体。
8号展厅“后记：每个人都是自己生命形式的创造者”
在8号展厅“后记：每个人都是自己生命形式的创造者”，观众也被邀请参与创作，泥、石膏在每个参与者手中被赋予新的形态，让每个人都能以自己的方式与材料对话，成为“自己生命形式”的创造者。
2号展厅“生命激情1987-1996”
3号展厅“中国制造 1997–2005”
3号展厅“中国制造 1997–2005”
在隋建国教授的作品面前很难不被触动，他的每一件雕塑作品都是一个关于个体、时间与世界的全新体验。
法国作家、策展人Olivier Kaeppelin
“我觉得这是一个非常引人入胜的展览，看到了很多我之前没有见过的作品，它的呈现方式非常特别，还包含了很多幽默和讽刺。”法国作家、策展人Olivier Kaeppelin表示，这个展览可以说是隋建国教授50年艺术生涯的一次重要总结，让我们能够理解他在作品中试图表达的一切，还有他的创作能力，从极其原始的材料到转向概念性的材料，再到具象化的材料，我们在不同的艺术阶段中不断转换。
中央美术学院教授刘商英
“非常震撼！”中央美术学院教授刘商英感叹道。这五十年，隋建国教授的成就不仅是他对于雕塑、观念性的探索，还承载了更加厚重的东西，时间、存在、个体……我们能从中感受到隋建国教授这五十年中对于艺术探索的丰富性，也能感受到他与个体之间、与时代之间的紧密交织。
展览艺术家、中央美术学院教授隋建国
一步踏出去了，却还没有落地。“我这50年其实是不停地走弯路，不停地把前边思考过的问题或者做过的作品再重新思考一遍、再重新做一遍。”因此隋建国教授决定将它们展示出来，既作为自我回顾，也作为与大家分享的契机。
隋建国教授的艺术之旅，每一步都踏出了对艺术无尽的热爱与追求。在作品的引领下，观众不仅是在欣赏雕塑，更是在体验一种生命哲学，一种对存在本质的深刻反思。
6号展厅 “跬步与徘徊：生命和艺术的历程 1974-2024”
随着夕阳西下，展厅内的光影渐渐柔和，隋建国教授的作品似乎也在这一刻变得更加温润，与周围的景致融为一体，让人们在忙碌与喧嚣之外，找到了一片静谧之地，去思考、去感受、去创造属于自己的“生命形式”。
6号展厅 “跬步与徘徊：生命和艺术的历程 1974-2024”
走出美术馆，海风轻拂，回望那座被山海环抱的艺术殿堂，它静静地站在那里，见证着时间的流逝与艺术的永恒。
来源/文化视界网 作者/徐智勇
摄像、摄影/徐智勇 李建龙
部分图片、资料源于网络
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