由于我经常看国内外一些艺术家创作的曾似相识的作品，渐渐地也就产生了一种视觉上的疲劳。所以当有人向我反复推荐应晶晶的时候，我并不以为然；但出于礼貌，我还是抱着去看看也就看看的心情，走进了应晶晶工作室，走近了她的作品。
既然要去看应晶晶的作品，我习惯性地先花了几天时间做了一下“功课”，初步了解应晶晶的创作背景和作品风格。虽然通过“背调”，有了一点印象。但我真正看到她不同时期的作品时，还是略微有点惊讶，并且情不自禁地开始产生一种欣赏、研究、思考、琢磨的兴趣。
应晶晶在创作上有着与众不同的特点，她各个时期不同系列的作品风格很少相类似，甚至彼此之间几乎完全独立。同时这些不同系列的作品让人一看，又都知道是谁创作的。这也许就是她的作品之所以能够让不同国度藏家关注和收藏的原由。
比如，应晶晶作品中的黑色系列《水墨》《水墨·水晶·晶》，通常以抽象水墨的晕染意韵与锋利闪亮的水晶切面的相结合，采用柔软细腻与刚强坚硬作对比，给人带来一种刚柔并济的艺术美感；并且前者具有鲜明的东方文化元素体现，后者则带有强烈的现代工业文明印记。应晶晶将自己的这种独特艺术表达比喻为“浪漫的诗”，我觉得是恰当的。它不仅考验作为艺术家的表达认知和画面控制能力，同时也挑衅了观者的固有审美与视觉逻辑。
抽象由具象而来，应晶晶的创作由具象走向抽象之后，其黑色系列中的部分作品，又在抽象中兼顾了具象，它不但使得整个画作有了罕见的唯美，而且由于画面中强烈地反差和冲突的出色表现，给人带来了很强的视觉冲击力和视觉震撼力。所以才有东西方的藏家们对她创作的这一黑色系列高度一致的认同。
应该说，应晶晶的绘画作品，从工具材料上讲，是西方的绘画介质，但材料构成作品的背后，所传达的却是东方文化的精神内涵，以及作为艺术家对自然、人性、地球、生命的追寻。她的几个系列作品，大都围绕着自然、环保、细胞、生命等，每个系列又通过多样式的艺术表现，来诠释作为一个艺术家，对哲学与艺术的思考和思辨，所创作出的作品也就具有了一定的学术高度和深度。
2015年，应晶晶从南京艺术学院油画专业毕业，就选择了做一个职业艺术家，游学旅居柏林、巴黎、纽约、上海。在短短九年的职业艺术家生涯中，“面对每张新的作品，我都会将想象空间无限放大，努力挣脱固有思维的束缚，尝试寻找自我最真实的表达”。
应晶晶说：“对我来说绘画明显是更为可靠的表达手法，而感情上的经历，让我有了更多情绪挥洒到我的画布上，而不用刻意去寻找自己的出口或创作灵感。”不过，她也有一幅画前前后后画了一年多才最终完成的，可见其在创作中的严谨态度和对自己作品的严格把控。
尽管我一直立足于对艺术品市场的研究和实践，但又始终不认为艺术品仅仅作用于收藏，光为少数人所拥有。我们的艺术品，更多的应该能够产生艺术品的公共欣赏和公众体验价值，这是艺术最初诞生的宗旨，更是艺术最终本质的体现。
在接触应晶晶，接触这位集绘画、雕塑、行为艺术、装置艺术、NFT数字艺术创作为一身的新锐艺术家过程中，当我看到她的作品不但有平面的绘画和立体的雕塑，也有涵盖声光电等新技术在艺术领域应用的，比如在沉浸式体验式作品的艺术创作上，她确实已走在了前面。因此，目前无论在国内还在国际，无论是画廊还是公共空间，对其绘画作品和雕塑作品的欣赏和追捧的热，我认为这与应晶晶作品格外引人注目的艺术表现是分不开的。
一位中国艺术家之所以能够走向国际化，成为国际艺术家，他们都决不会是偶然的。
（文/朱长元）
作者简介
朱长元，资深媒体人，收藏家，独立艺术评论家，国际艺术经纪人。朱长元以独特的风格谈艺术创作和艺术市场，用可操作的角度讲述艺术知识和艺术趋势。
艺术家简介
应晶晶
画家、雕塑家、NFT数字加密艺术家
联合国儿童基金会UNICEF成员
上海华东大学研究生导师
胡润百富 HURUN 特聘艺术顾问
MetahooArt摩达虎艺术主理人
云朵动物园CLOUDS ZOO IP主理人
