符号抽象主义的理论和作品的特点：
1、我的抽象画的创作是建立在我自己的抽象理论上的，彻底地摆脱了传统抽象理论的束缚，彻底摆脱了西方抽象艺术的依赖症，同时也融入了中国的元素，创建了自己独特的艺术风格。
2、传统抽象画追求的是形式主义或者说形式美，而我的抽象画追求的是有意义，有思想，有内容。为什么我要在抽象后面加主义两字？就是表明我们的抽象艺术具有意义、有思想、有内容。而不是简单地追求形式主义或形式美。
3、我主张抽象画要理性创作。只有理性的创作，才能理解抽象的本质，才能真正促进抽象艺术的发展。
4、我的抽象画都具有一个框框，这个框框就是我的艺术符号，或者，我们符号抽象主义的艺术符号。这是任何人都没有的，这是我们的首创，希望这也会成为符号抽象主义的一个标配。
我下面结合创作谈谈符号抽象主义的理论：
首先，解决人的抽象画与动物所谓的抽象画的区别。我提出的解决方案是：增加背景图案或者满幅创作。因为动物虽然可以胡乱划拉，但是它自己不能画出背景图案，也不可能进行满幅创作。下面这幅作品就是解决这个问题的尝试。
其次，符号抽象主义主张色彩为佳。因为，自然界的美均存在色彩元素，大家可以试着想一想，如果世界上没有色彩，哪还会有美的现象。所以，色彩是夺人眼球的最重要的元素。所以，我的作品一定会色彩夺目。
第三，符号抽象主义理论一个重要的内容就是需要创建自己的艺术符号。康定斯基说过：“只有当符号成为象征时，现代艺术才能产生。”
以下这四幅作品就是在前面作品的基础上创建的自己独特的艺术符号。
我创作作品框的灵感来源于苏轼创建文人画的典故。苏轼作为文人而非画家，他在画法，技法上无法与画工相比，但他手里有写字的毛笔，随手草草一画，文人画的画面就产生了，但还未表达清楚他的全部意思，于是画意未尽，诗词来补，这样他就创造了诗书画印这个文人画的典型图式。
这对我很有启发，就是敢做前人没有做过的事，新的东西就产生了。
再者中国的篆刻艺术一般都有个外框，这是篆刻艺术独特的风格，具有中国文化传统的元素。这也启发了我。
另外，西方画一般都有外框，我想这个外框是否可以做为我画作的一部分？这个框不再是保护和装饰绘画作品的框，而是绘画作品的一部分。
以上就是我为我作品设计一个框的由来，这也形成了我个人或者我们符号抽象主义的艺术符号，或艺术风格，或艺术特色。
第四、框也要有内容。框的灵感有了，那框需要有内容啊，把上面的背景简化为框，不就有内容了吗？这个框的内容代表了祖国的地形地貌——白色代表世界屋脊雪山、东北茫茫雪原；绿色代表华夏大平原；蓝色代表祖国辽阔海疆；两条黄色代表祖国母亲河黄河、长江。这些都是中国元素，不是只有水墨才是中国元素，其它绘画颜料也可以创造中国元素。
第五、我在画面上又创建了等边三角形这个个人的艺术符号。这个等边三角形的图式，不同于传统抽象绘画追求的几何图形相互之间的构成所形成的形式主义或形式美，而是转向三角形内部的性质、特性、结构，并且希望赋予等边三角形以意义、思想、内容。这个三角形可以是平面的，也可以是立体的。
这是根据自己创建的两个艺术符号创建了自己的“三角形之慧”的系列作品
和三角形之光系列作品
第六、符号抽象主义理论最重要的内容是：坚持理性创作。现在，国内外华人圈的抽象艺术家的作品大多数是追随了抒情抽象风格。有人说，如果中国人不能在理性抽象艺术上有所作为，那表明中国人还没有真正了解和理解抽象艺术的本质。我赞同。所以，我还是鼓励大家进行理性创作，创造出理性的抽象画。
总之，赋予抽象画以主题、思想、意义。从理论上、图式上、内容上彻底摆脱模仿西方之路，创建一种新的抽象理论，创建一种新的抽象风格，才是中国抽象艺术的出路。
符号抽象主义绘画既不属于现代主义的抽象主义，也不属于当代艺术的抽象表现主义，而是对“未来艺术”的一种探索。它将会探索与AI的合作，进入一个新的艺术世界。
（文/郭连章）
（来源：搜狐号@色彩抽象）
艺术家简介
郭连章，中国人民大学本科毕业，学士学位。现为海外华人美术家协会会员、理事，国际书画家联合会会员、北京分会副会长，中国（香港）美术研究院艺术理论委员会主任，北美视觉艺术研究院副院长，日本国际艺术研究院特邀教授，原北京推陈出新艺术研究院院长。“新抽象主义画派”创始人。著有《二十一世纪新美学纲要》，已出版；《本体论美学》已完稿，待出版。
