“共生世界——2022济南国际双年展”由山东省人民政府主办，中共山东省委宣传部、山东省文化和旅游厅、济南市人民政府共同承办，中共济南市委宣传部、济南市文化和旅游局协办，山东美术馆、济南市美术馆（济南画院）为执行单位，自2023年1月7日至4月2日在山东美术馆、济南市美术馆及部分城市公共空间的延伸展区同步展出。展览汇聚了来自全球22个国家和地区221名艺术家的272件精品创作，一展全球当代艺术风采。
作为“2022东亚文化之都·中国济南活动年”的重要组成部分，“异彩与同源”板块为观众呈现了中日韩三国的当代艺术形态。该板块由徐琳、土方明司（日本）和尹翊（韩国）三位策展人共同策划。在“共生世界”的主题下，从历史、文化和学术层面精心挑选出50余位艺术家的50余件作品予以展示。这些作品既反映了东亚地区各国同源性的关联，又展现了不同文化背景下的艺术风貌。艺术家们自觉回归东亚本土文化，以全球化的宽阔视野，穿透久远的东亚历史、文化时空寻找艺术创作的原点，构建个体命运与现实图像空间。
本期向大家推荐三位青年艺术家郭振宇、吴震、张明亮的作品。他们都关注于综合材料的物性与艺术家情感、思想、观念等的关联与表达，在创作中充分挖掘和发挥多种材料的特性，以材料的客观呈现表达主观的自然而然，进而让艺术借助物性与人的生存发生关联。他们的艺术思想与艺术手段拓宽了绘画的观念，也使架上绘画获得了创新，具有了新的生命力。艺术作品是物性、心灵、精神的聚合与升华，作为艺术材料的物性发展是绘画自律性的表现，更是艺术家内心表达的需要。郭振宇是一位具有极强艺术爆发力和表现力的艺术家，他的作品中用到了水、石子、沙粒、丙烯等质料媒介，在创作过程中通过泼洒、滴、流等行动语言，身体力行地表达艺术创作的激情和活力，使物的材质对艺术进行深入充分融合，最后呈现出的作品更带有一种朴素的原始感，透着丰富的哲理性，巨大体量感的展现方式，给人一种强烈的视觉冲击力，不禁陷入无尽的沉思。吴震对艺术的表现则更加理性，追求原生态的表述，他使用的材料或媒介是原始的古籍文本或藏红花等中药材，但是他通过材料的叠合、秩序感的平衡，试图达到诗意呈现传统与当代关系的目的。吴震的作品对当代性的表达，带有很强的创新性和观念性，他的选材具有唯一性和独特性，而且在文本的重新组合中自动建构出一种新的叙事和纪念碑式崇高，从而使整件作品充满丰富多变的形式感、颇强的审美表现力和强大的穿透力，给人以神秘、悠远、意欲一探究竟的冲动。张明亮也是一位从事综合材料绘画创作的艺术家，我们从他的作品中看到了中西绘画的融合与交织。他的作品表达和呈现兼具感性与理性，丹培拉、油画布等材料的非抹平中暴露出质感，材料的堆积、填涂、刮抹中形成线面的形式化组合，色与色的交融具有碎片化的斑驳感，平面与立体的凹凸中展现出浮雕感，通过充满幼时记忆的斑驳画面，传达出一种若近若远的现实感和乡恋的意向性。下面，让我们透过作品的“物性”去探寻艺术家对人性、灵性、精神性表达的“庐山真面目”吧。
郭振宇《河》
郭振宇《河》300cm×800cm×12cm 综合材料 2022年
作品阐释：太古之时，陆地隆起，驱赶着水流动、归纳、排泄、平衡。雨水降落，形成循环。山体隆高，出现冰雪。外化之水与内在储水一并流出，湖泊沼泽密布，河道纵横，随着雨水、径流而改变方向。亿万年，地势不断变化，人类出现，大河附近出现文明。人类改变着地貌，自然也考验着文明，几经沧桑。文明是一种生理结构还是伦理结构？是一种伦理连结还是自然的力量？它的发展与消解是什么规律？自然对生命的限度是什么？人类怎样寄存于自然，才能保证文明的延续？——郭振宇
画家简介
郭振宇，1969年，山东诸城人，当代艺术家。现为中国美术家协会会员，山东省美协理事，山东油画学会副秘书长，山东美术馆研究馆员、收藏部主任。山东大学文艺美学研究中心特聘教授、山东师范大学、山东建筑大学、济南大学、山东农业工程学院研究生校外导师。
艺术履历：曾创作大型软雕塑作品《中华根》；策划由山东省文化厅、教育厅、山东省残联主办，于中国美术馆举办的《生命的编织》《心之韵》大型艺术展；电视纪录片《生命的编织》在中央电视台等55家全国电视网及海外播放，被定为中国人权对外宣传片。2000年在布达佩斯20世纪国际文化节上被评为“中国艺术海外传播优秀作品奖”。策划“传承——单应桂美术作品巡礼展” 获文化部“馆藏精品展出季优秀奖”，策划“中国姿态·第三届中国雕塑大展”、“青未了——山东省高等学校艺术院系毕业生作品展”等大型展览。先后参加德国科隆“当代中国艺术家六人展”、“北京奥运美术展览”、 “山东省第十届文化艺术节美术作品展”等国内外展览。作品先后获得“北京国际美术双年展中国青年艺术家作品奖”等奖项，被艺术机构、美术馆等机构、个人收藏。举办“触目·郭振宇”“原能·郭振宇”等个展。
其他代表作
《文明重建》240cm×560cm×30cm 丙烯、木料、金属、纸、青麻、砂石 2019
吴震《2022》
《2022》240cm×200cm 古籍原本、箔、综合材料 2022年
作品阐释：2022年第24届冬奥会的圣火再次从雅典传递到北京（张家口），在新冠疫情全球肆虐的严重危机之中，高高点亮了象征着和平、团结、友爱、光明的生命之光。
作品以此为主题进行创作，并命名《2022》。紧扣双年展主题，以奥运火炬为主体形象，集中、英、法、俄、日等五种语言古籍，结合中药材红花进行创作。作品由二维转向三维，由平面走向空间，分为四层，层层叠加，错落有致，立意新颖，主题突出，具有强烈的带入感和视觉冲击力。不仅有着明确的思想理念表达，更带着“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”的诗意之美。让中国传统文化的强势回归在当代的艺术形式中得到充分表达。这也是我在艺术创作中一直坚持的，用“中国风格”“中国样式”“中国语言”讲述中国故事，传承华夏文明，弘扬中国传统文化的理念。——吴震
画家简介
吴震，毕业于山东师范大学，后于中央美术学院研修。现任济南市美术馆（济南画院）艺术收藏部副主任。
中国美术家协会会员
国家二级美术师
九三学社槐荫区委委员
九三学社济南书画院秘书长
山东省美术家协会策展委员会副秘书长
山东青年政治学院客座教授
其他代表作
《盛开的紫荆花》200cm×240cm 综合材料 2022年
张明亮《忆》
张明亮《忆》120cm×150cm 亚麻布综合材料 2020年
作品阐释：材料是绘画媒介，也是艺术家阐述精神的载体。作品《忆》的创作，试图通过抽离出具体物象的主要存在特征，解构并重组出一幅自己内心所认同的独特艺术风格的作品。画面以记忆中儿时的房屋局部为原型，通过画面中的点、线与面重新剥离出具有个人意识的抽象符号进行组合创作，充分发挥了材料所能构成的肌理特性，在纹质隐约依稀与肌理昭然无华的对比与均衡之中，蕴含表达情感的语言。此作品既是内心深处情感瞬间的表达，也是内在精神语言的一种探索与沟通。——张明亮
画家简介
张明亮，1984年出生于山东省东营市，中国国籍。2009年毕业于山东工艺美术学院，获文学学士学位；2016年毕业于中央美术学院综合绘画语言高研班；2019年毕业于山东艺术学院美术学院，获艺术硕士学位。
“山东省泰山文艺奖”获得者；山东青年政治学院客座教授；山东省青年美术家协会常务理事；山东省美术家协会策展委员会委员；山东省美术家协会实验艺术委员会委员；山东省美术家协会当代艺术委员会副秘书长；山东省美术家协会综合材料绘画艺术委员会学术秘书；济南市青年美术家协会主席团成员。
群展：
《自然·共生系列之二》，中国美术家协会主办的“第四届全国（宁波）综合材料绘画双年展”，中国宁波（2022年）；
论文《从形式语言重构到价值理念重塑——当代水墨的话语形态与演变脉络》，中国美术家协会主办的“全国美术高峰论坛·重庆”，中国重庆，（2020年）；
《自然·共生》，中国美术家协会主办的“第三届全国（宁波）综合材料绘画双年展”，中国宁波（2020年）；
《并生》，中华人民共和国文化和旅游部、中国文学艺术界联合会、中国美术家协会主办的“庆祝中华人民共和国成立七十周年·第十三届全国美术作品展览综合材料绘画作品展”，中国宁波（2019年）；
《沂河·印象》，中共山东省委、山东省人民政府主办的“第十届山东省泰山文艺奖”美术类三等奖，中国山东（2017年）。
其他代表作
《自然·共生系列之二》150cm×180cm 亚麻布综合材料 2020年
（来源：济南市美术馆济南画院）
