打开上海油画雕塑院主办的“无言的旷野——梁君儒作品展”正在上海油画雕塑院美术馆展出，共展出院油画创作室艺术家梁君儒的112件作品，展览将持续至2025年4月10日。
《天边》之八 布面油画 20×30cm 2022
迷恋与追寻——记梁君儒的绘画成长之路（节选）
在多年的教学中，学生们来来往往，自己作为教师能够记得特别牢的同学却是不多的，过往的教学中，梁君儒是让人记忆深刻的学生之一。
梁君儒来自辽宁大连，有着东北人的高大身躯，在南方学校的同学中是极易让人记住。在我的记忆中，他具有静心深入画面的状态，这种状态近乎一种迷恋。我们知道一个人在绘画过程中是会遭遇许多问题的：有时是在一张画的进行中，而更多的则是在一个阶段里，关于画面上形色的具体关系、绘画中个人性格的彰显，甚或是当代绘画的价值判断，凡此种种；是我们在绘画中始终面临，且不断会自我叩问或是经由其它途径不断被审视的。一些人正是在“叩问”中陷入停滞，无法回到画面。实际上，绘画需要“迷恋”、需要“一意孤行”来破局，需要以上手的技艺唤醒自己的“感觉”。梁君儒痴迷于绘画中的状态，让我们看到他在绘画方面的更多可能性。他在油画语言的掌握，特别是在色彩感觉的表达上逐渐形成了较为突出的个人特色。梁君儒的人物肖像以及人体的写生，善于把握光线的变化与色彩的微差，对于写生色彩的条件色与固有色的结合妥帖而富有氛围感，作品呈现出的厚重感以及现场感，凸显了写实性油画的特色。
《平凡的世界》 布面油画 210×220cm 2025
《弹吉他的女孩》布面油画 150×120cm 2023
从探寻油画语言的魅力到追寻个人记忆中的时代背景，折射出的是由习作到创作的有效转换，其中不仅需要教学方式的引导，重要的还在于创作者自身对绘画的热爱与痴迷，唯有此才能真正理解与掌握油画语言，有效表达自我的感受。梁君儒在绘画艺术道路的成长，是从迷恋油画语言开始的，他通过写生的方式追溯油画语言的表现魅力，不断挖掘自身对油画的感受力，由此找寻与之相得益彰的创作题材与形式，并逐步取得油画创作的成果。
如今，梁君儒迎来了他在上海油画雕塑院的首次个展，这对他来说是一次锻炼的机会，也是一个良好的开始。就他的绘画态度与才能而言，未来可期！在此预祝他在今后的绘画道路上走得长远！
（文/何红舟）
部分作品欣赏
《乐器店里的塔吉克青年》布面油画 170×130cm 2023
《天边》之十 布面油画 20×30cm 2022
《驻足者——老骥》 布面油画 150×150cm 2024
《天边》之十八 布面油画 20×30cm 2022
（来源：上海油画雕塑院）
画家简介
梁君儒，1997年生于辽宁大连。2015—2019年中国美术学院油画系新具象绘画工作室，本科；2019—2022年中国美术学院油画系新具象绘画工作室，硕士；2021—2023年就读于中国美术学院第二届全山石油画高级创研班；2023年至今任职于上海油画雕塑院油画创作室。中国美术家协会会员，中国油画学会会员。
